La Maroquinerie, salle de concert du XXème arrondissement, s'impose depuis bientôt 20 ans comme un lieu incontournable pour tous les amoureux de musiques actuelles.
Plus qu'une simple salle de concert, La Maroquinerie est un véritable lieu de vie. Son restaurant, sa cuisine conviviale et travaillée, sa terrasse chaleureuse, participent à faire de ce lieu, un endroit unique à Paris.

Après ses très remarqués Adieu l’Enfance (2014), Triomphe (2017) et Vie Future (2019), l’auteure et musicienne a entrepris une nouvelle mue : avec « Tarbes » voilà qu’elle redessine le cycle de la vie à l’envers, qu’elle remonte les hypothèses. Retour au commencement donc, ou mieux, au point de départ : « à Tarbes, la ville où je suis née », chante-t-elle en ouverture sur un drone sifflant, une mélodie douce et franche, à la Tom Sawyer évoquant l’Amérique. Nous y voici donc retournés, à « Tarbes, Tarbes, deux minutes d’arrêt.

Prochaine étape des iNOUïS du Printemps de Bourges Crédit Mutuel ▶️ Les Concerts des Auditions Régionales !
Du 10 janvier au 11 février, les artistes présélectionné·es se produiront sur scène pour tenter de faire partie de la séléction iNOUïS 2023

Venez fêter avec nous la sortie du nouvel album !!
1ère partie avec Julie FERRIER

Nina Attal sera en concert à La Maroquinerie le Samedi 1er Octobre !
Surprises, invités, première partie, une soirée à ne pas manquer 🔥
Mathieu Gramoli - Batterie
David Sultan - Basse
Paco Crespeau - Guitare
Công Minh Pham - Claviers
BILLETERIE 👉🏼
https://my.weezevent.com/nina-attal

▬ VEDETTES et BLIND MUSIC présentent ▬
FRUSTRATION : 20 ANS !
📍 La Maroquinerie, Paris
🔑 Ouverture des portes : 19h00
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🎂 20 ans, ça se fête ! Frustration vous invite à une double date d'anniversaire à La Maroquinerie en compagnie des australiens de EXEK et d' Ambassade. Et puisque qu'un anniversaire sans surprise, c'est n'est pas un bel anniversaire, un troisième groupe sera également ajouté à chaque soirée prochainement... 👀
🔥 Visuel : Arrache toi un oeil
www.facebook.com/arrachetoiunoeil.art
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📆 Vendredi 11 Novembre
FRUSTRATION + EXEK + WARUM JOE
TICKETS : tiny.cc/Frustration_Exek
📆 Samedi 12 Novembre
FRUSTRATION + AMBASSADE + BRACCO
TICKETS : tiny.cc/Frustration_Ambassade
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𝗙𝗥𝗨𝗦𝗧𝗥𝗔𝗧𝗜𝗢𝗡
📆 Vendredi 11 & Samedi 12 Novembre
Les présenter une énième fois serait leur manquer de respect. Mais rappeler pourquoi ils sont importants ne peut pas faire de mal. Historiquement liés à la montée de puissance de Born Bad Records, dont ils furent la toute première sortie, les membres de Frustration font figure de grands frères bienveillants de toute la scène indé française. Leur parcours même est symbolique : issus du milieu garage qui tournait en circuit fermé dans les années 90, ils ont délaissé le rock à tatouages/gomina pour tenter autre chose – un truc à la croisée du punk et de la cold wave, de Metal Urbain, Killing Joke, et Joy Division – quand nous redécouvrions tous le patrimoine « synthwave » de la France à travers les compiles BIPPP ou Des Jeunes gens mödernes. Et cinq mecs pas vraiment réputés pour être des dieux de la technique se sont retrouvés investis d'une grâce étrange, entre l'éclosion du génie et l'alignement de planètes : devenus avant-gardistes à la quarantaine commençante, ils ont montré le chemin comme si de rien n'était à toute une génération de groupes qui a pris conscience que oui, c'était possible, ici-même, dans l'Hexagone maudit. Succès critique, grosses ventes, public déchaîné. Le reste est de l'histoire.
🎧 https://youtu.be/7iMx1-tgHbI
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𝗘𝗫𝗘𝗞
📆 Vendredi 11 Novembre
En février, le groupe australien de post-punk a sorti son quatrième album, Advertise Here, via Castle Face Records. Il s'agit d'un disque de krautrock/dub-punk brumeux et psychédélique qui fait écho au travail de collaboration entre Holger Czukay de Can, Jaki Liebezeit et Jah Wobble de Public Image Limited, ainsi qu'à la désorientation médicamenteuse de Portishead et Beak. C'est à la fois sinistre et beau, avec des cornes et des synthétiseurs qui s'entrelacent en une feuille de son hypnotique.
🎧 https://youtu.be/IviOz5jcWVM

𝗪𝗔𝗥𝗨𝗠 𝗝𝗢𝗘
📆 Vendredi 11 Novembre
𝗪𝗔𝗥𝗨𝗠 𝗝𝗢𝗘, est un des plus anciens groupes de la scène punk française encore en activité et une référence majeure pour de nombreux groupes de la mouvance post punk/ synth punk actuelle. Leur style musical est un mélange de textes en français et de punk rock minimaliste et saccadé avec prédominance de boîtes à rythmes , guitares saturées et synthés stridents.
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𝗔𝗠𝗕𝗔𝗦𝗦𝗔𝗗𝗘
📆 Samedi 12 Novembre
La musique de 𝗔𝗠𝗕𝗔𝗦𝗦𝗔𝗗𝗘 et un mur de son dense qui oscille entre dissonances et rythmiques entrainantes, des lignes de basse anguleuses et des boîtes à rythmes ponctuées par la voix du claviériste, percussionniste et fondateur Pascal Pinkert. Un mélange d'électronique analogique souvent lo-fi mais toujours chargé d'émotions.
Après un premier album acclamé par le public "Duistre Kamers" (2019) et une poignée de singles, le groupe travaille actuellement sur un single 12'' et un LP dont la sortie est prévue pour début 2023. Il s'agit d'une exploration d'un large éventail de types d'instruments divers et inhabituels, avec l'utilisation d'échantillons de voix désaccordées,
de boucles de bandes magnétiques bourdonnantes, de percussions trouvées et de métal bricolé.
𝗕𝗥𝗔𝗖𝗖𝗢
📆 Samedi 12 Novembre
𝗕𝗥𝗔𝗖𝗖𝗢 destine ses morceaux à ceux qui ont choisi de ne pas choisir, ceux pour qui punk et techno charrient la même pulsion hédoniste, et qui s’adonnent à leur vice sans un regard pour les vieilles chapelles. Fort d'un live abrasif pour les cœurs et cerveaux le duo sort un nouvel album le 4 décembre chez BORN BAD RECORDS.
🎧 https://youtu.be/ZETB5jVoLR8
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www.vedettes.net 

Concert du collectif rock psyché oriental Al-Qasar, détonnant mélange de grooves du Moyen-Orient, de psychédélisme US et de transe nord-africaine. Un événement à ne pas manquer dans le cadre de la sortie du premier album « Who Are We ? » sur Glitterbeat Records.
A l'occasion, ils invitent Bedouin Burger, duo formé à Beyrouth par les grands Zeid Hamdan et Lynn Adib.
Special guests to be announced.

Super! présente Tess Parks en concert le 15 septembre à La Maroquinerie
Tess Parks, artiste canadienne résidant actuellement à Londres, reviendra avec un nouvel album tant attendu « And Those Those Who Were Seen Dancing » le 20 mai 2022. Après des années de tournées internationales et une longue liste de collaborations acclamées par la critique avec Anton Newcombe (plus récemment le disque éponyme du duo datant de 2018), le nouvel album sera le premier solo de Parks depuis « Blood Hot » sorti en 2013.
Avec ce prochain album, qui s’inspire de la citation de Freidrich Nietzche « Et ceux qui dansaient furent considérés comme fous par ceux qui ne pouvaient entendre la musique, Tess Parks nous offre une sublime collection pop psychédélique qui, non seulement vous accueille dans son monde à bras ouverts, mais porte aussi le genre de message optimiste et inspirant dont nous avons désespérément besoin durant ces temps maudits.

Billets disponibles le 12 mai à 11 heures
https://link.dice.fm/te981f1569a9


La Maroquinerie présente Mudhoney
Le concert de Mudhoney initialement prévu le 27/09/20 puis le 26/09/21 est reporté au 25 septembre 2022.
Les billets achétés pour le 27/09/20 et 26/09/21 restent valables pour la nouvelle séance.
Mudhoney a fait partie intégrante de la scène grunge du début des années 90 et est l'un des groupes les plus emblématiques de son époque.
Les premières réalisations de Mudhonney sur le label Sub pop, en particulier leur premier single "Touch Me I'm Sick" et l'Ep "Superfuzz Bigmuff", ont eu une grande influence sur la scène musicale de Seattle. Plus que toute autre sortie de l'époque, ils ont inspiré le son sale et distordu qui allait devenir grunge. Plus tard, Mudhoney a également mélangé le blues rock et le punk rock à différents stades de leur carrière. Bien que le groupe ait rencontré peu de succès commercial au cours de sa longue carrière, qui a donné lieu à 9 albums studio, il a inspiré d'innombrables musiciens de grunge et de rock alternatif.
Le groupe se produira à La Maroquinerie pour un concert exceptionnel le 26 septembre 2021 !
Billets : http://bit.ly/MudhoneyMaroquinerie
◆ INFOS PRATIQUES ◆
La Maroquinerie
23 Rue Boyer, 75020 Paris
Ouverture des portes à 19h30
Restaurant de La Maroquinerie ouvert sur place tous les soirs de la semaine - Menu 4 entrées, 4 plats, 4 désserts / Cartes de Vins et Bar ouvert jusqu'à 2:00.
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The Talent Boutique présente :

WU-LU + Halina en concert le 27 septembre à La Maroquinerie !
Originaire du sud de Londres, issu du réputé collectif Touching Bass, le producteur et multi-instrumentiste Miles Romans-Hopcraft, alias Wu-Lu, se démarque par sa capacité à mélanger comme personne les genres musicaux. Après avoir expérimenté pendant plusieurs années un son lo-fi et bruitiste à coup de guitares psyché, de beats hip-hop, d’inspirations free-jazz et rock fusion, il est devenu un digne représentant du milieu underground anglais, au même titre qu’Yves Tumor, par exemple. On l’a vu ces dernières années collaborer avec Morgan Simpson du groupe Black Midi sur le morceau « Times », ou encore avec les projets Show Me The Body et Sorry. Aucun doute : on n’a pas fini d’entendre parler de Wu-lu !
HALINA : Halina est une jeune artiste, auteur-compositrice et productrice, originaire de Leeds. Elle mélange les styles : reggae, dub, new wave, punk, soul . Elle vient tout juste de dévoiler son nouveau projet "The Game".
🎧 : https://halinahalina.bandcamp.com
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WU-LU :
🎧 Nouveau clip "Scrambled Tricks" : https://www.youtube.com/watch?v=6YaQd2IKWmg
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BILLETTERIE : mise en vente mardi 12 juillet à 11h - https://bit.ly/3auoJe1
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INFOS :
La Maroquinerie
23 Rue Boyer, 75020 Paris
www.thetalentboutique.fr 

𝐏𝐨𝐮𝐫 𝐬𝐚 𝐬𝐨𝐢𝐫𝐞́𝐞 𝐝𝐞 𝐫𝐞𝐧𝐭𝐫𝐞́𝐞, 𝐆𝐨𝐧𝐳𝐚𝐢̈ 𝐫𝐞𝐬𝐬𝐨𝐫𝐭 𝐥𝐞𝐬 𝐠𝐮𝐢𝐭𝐚𝐫𝐞𝐬 𝐞𝐭 𝐥𝐞 𝐜𝐮𝐢𝐫 𝐜𝐫𝐨𝐜𝐨𝐝𝐢𝐥𝐞 𝐝𝐮 𝐩𝐥𝐚𝐜𝐚𝐫𝐝 𝐚𝐯𝐞𝐜 𝐝𝐞𝐮𝐱 𝐟𝐞𝐦𝐦𝐞𝐬 𝐟𝐨𝐫𝐭𝐞𝐬 𝐝𝐮 𝐫𝐨𝐜𝐤. 𝐀 𝐠𝐚𝐮𝐜𝐡𝐞, 𝐟𝐫𝐨𝐦 𝐌𝐞𝐥𝐛𝐨𝐮𝐫𝐧𝐞, 𝐂𝐚𝐬𝐡 𝐒𝐚𝐯𝐚𝐠𝐞 𝐞𝐭 𝐬𝐨𝐧 𝐠𝐫𝐨𝐮𝐩𝐞 𝐬𝐨𝐮𝐬 𝐡𝐚𝐮𝐭𝐞 𝐢𝐧𝐟𝐥𝐮𝐞𝐧𝐜𝐞 𝐝𝐞 𝐍𝐢𝐜𝐤 𝐂𝐚𝐯𝐞 𝐞𝐭 𝐬𝐞𝐬 𝐁𝐚𝐝 𝐒𝐞𝐞𝐝𝐬. 𝐀 𝐝𝐫𝐨𝐢𝐭𝐞, 𝐥’𝐞́𝐥𝐞𝐜𝐭𝐫𝐢𝐜𝐢𝐭𝐞́ 𝐝'𝐄𝐮𝐠𝐞́𝐧𝐢𝐞 𝐀𝐥𝐪𝐮𝐞𝐳𝐚𝐫 𝐞𝐭 𝐏𝐞𝐭𝐞𝐫 𝐊 𝐝𝐞 𝐏𝐚𝐫𝐥𝐨𝐫 𝐒𝐧𝐚𝐤𝐞𝐬, 𝐩𝐨𝐮𝐫 𝐮𝐧 𝐥𝐢𝐯𝐞 𝐪𝐮𝐢 𝐝𝐞𝐯𝐫𝐚𝐢𝐭 𝐟𝐚𝐢𝐫𝐞 𝐦𝐨𝐧𝐭𝐞𝐫 𝐥𝐞𝐬 𝐜𝐡𝐞𝐯𝐞𝐮𝐱 𝐚𝐮𝐱 𝐟𝐚𝐧𝐬 𝐝𝐞 𝐓𝐡𝐞 𝐊𝐢𝐥𝐥𝐬 𝐞𝐭 𝐏𝐉 𝐇𝐚𝐫𝐯𝐞𝐲.
50 préventes à 10 balles avec un mail à desk@gonzai.com
Réservation à 15 € ici : https://bit.ly/Gonzai-CashSavage

🔥 Cash Savage and the last drinks 🔥
Cash Savage et sa formation indie-punk des Last Drinks sortent après trois disques déjà encensés par les médias et le public, leur meilleur album. Les Australiens ont laissé de côté leurs influences country pour se situer entre les Pixies et les Bad Seeds. Enregistré en décembre 2017, en plein débat sur le mariage pour tous sur la grande île, « Good Citizens » met toute sa puissance au service de la critique de la société de consommation et de l’intolérance. C’est un album de colère, mais qui trouve l’apaisement grâce à d’étonnants accents à la Springsteen dans le très bon Better Than That. Mené par la très charismatique Cash Savage, grande songwriteuse, le groupe de Melbourne attise une flamme qui donne le frisson et marque son ascension comme l’un des poids lourds de la nouvelle ère de la musique australienne.
https://cashsavage.com.au/
🔥 Parlor Snakes 🔥
Parlor Snakes a un pied de chaque côté de l’Atlantique. Partagé entre la France et les Etats-Unis, le groupe libère un rock noir où se télescopent garage, blues et influences psyché. Le mariage aristo entre l’ambiance nerveuse et saturée des rues new-yorkaises et des envolées planantes digne du rock psyché. Parlor Snakes a publié trois albums : Let’s Get Gone (2012), Parlor Snakes (2015, enregistré à New York) et Disaster Serenades (2019).
En live, la dualité du groupe, entre guitares brûlantes et clavier froid, apparaît dans toute sa splendeur. Déjà excellent sur disque le groupe dégage sur scène une puissance qui fait plaisir à entendre. Un nouvel EP est actuellement en enregistrement.
https://www.parlorsnakes.com/

Après avoir émergé en 2017 et figuré sur une série de collaborations très remarquées, Sasha Alex Sloan a récolté plus de 2 milliards de streams dans le monde entier avant même de sortir un premier album. Sasha s'est imposée comme une véritable orfèvre des mots, élaborant des sorties émotionnellement riches et décentrées, remplies de mélodies puissantes et de paroles poignantes. Encensée par le New York Times, Billboard, SPIN, Rolling Stone, PAPER, UPROXX et bien d'autres, Sasha a attiré l'attention grâce à la sortie de singles à succès tels que "Lie", "Normal", "Older" et "Dancing With Your Ghost", ce qui l'a conduite à faire des tournées à guichets fermés en Amérique du Nord et en Europe. Elle a récemment sorti son nouvel album très attendu, "I Blame The World", qui connaît un succès considérable dans le monde entier. 

Alias présente :
FINDLAY
Paris - La Maroquinerie
Samedi 15 octobre 2022
Mise en vente générale le 17/06 à 12H00
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Avec sa gouaille toute mancunienne et sa sexy attitude, Findlay, 28 ans, mélange les influences avec un sentiment d’urgence affirmé et plonge sa belle chevelure rousse au plus profond dans la grande mythologie du rock où l’on rencontre des guitares saturées aux réminiscences 50’s, les gimmicks de la pop, des beats électro, des distorsions de voix.
Particulièrement saluée pour ses performances en live, Findlay a déjà accompagné en tournée des artistes comme Jake Bugg, The Courteneers ou encore Miles Kane (The Rascals, The last Shadow Puppets).
Après un premier album résolument rock FORGOTTEN PLEASURES en 2017 puis le side project TTRRUUCES lorgnant vers la pop, le disco et la folk en duo avec Jules Apollinaire, Findlay revient en 2022 avec un nouvel album THE LAST OF THE 20TH CENTURY GIRLS à la croisée de ces deux précédents projets.
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INFOS PRATIQUES :
📆 Date : samedi 15 octobre 2022
📍 Lieu : La Maroquinerie
🏠 Adresse : 23 rue Boyer, 75020, Paris
Ⓜ️ Metro : Ménilmontant (l.2)
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#FANPASGOGO #STOPLARNAQUE
LA MOBILISATION CONTINUE POUR LUTTER CONTRE LA REVENTE ILLICITE DE BILLETS DE SPECTACLES
Afin de lutter contre la revente illicite de billets de spectacle, le PRODISS (Syndicat national du spectacle musical et de variété) a lancé la campagne de sensibilisation #FanPasGogo.
Comment reconnaitre un site pas net ? Dois-je me fier aux résultats d'un moteur de recherche pour trouver mes places ? Que faire en cas d'arnaque ?... #FanPasGogo est là pour vous aider à ne pas tomber dans les pièges des sites pas nets.
Toutes les infos sur http://fanpasgogo.fr/

ANNONCE / Attention événement : une soirée de folie se prépare le samedi 8 octobre prochain à La Maroquinerie... Retrouvez Polaris en concert, accompagné par Alpha Wolf, Gravemind & Stepson ! Ne passez pas à coté de ce superbe plateau en réservant vos places vendredi 11 février à 11h par ici 👉 http://ow.ly/qNcC50HQprM

Le mythique groupe britannique Suede est de retour avec un nouvel album ‘Autofiction’ (BMG) disponible le 16 septembre prochain. Pour ce neuvième album studio, la bande menée par Brett Anderson a décidé de revenir à l’essentiel, le chanteur déclare : « Autofiction est notre album punk. Pas de sifflets ni de cloches. Juste nous cinq dans une pièce, avec tous les problèmes et les erreurs révélés; le groupe lui-même exposé dans tout son désordre primitif ».
Alors que Suede s’apprête à célébrer ses 30 ans de carrière avec l’anniversaire de la sortie de leur tout premier single « The Drowners », le groupe prépare une tournée intimiste pour présenter ‘Autofiction’ à ses fans. Pour l’occasion, il montera sur la scène de la Maroquinerie le 10 octobre 2022 pour un concert qui s’annonce d’ores et déjà historique.

Kemmler est un artiste sincère qui se livre dans ses textes sur sa vie et ses histoires gorgées d’amour, de peur, de frustration et de couleurs. Chaque phrase est millimétrée et touche en plein cœur. Ici, la vie n’est ni fantasmée ni travestie, elle explose dans toute sa diversité et ses paradoxes.
Kemmler, c’est la confirmation d’un talent sauvage, l’histoire d’un gars normal qui a su dépasser ses propres limites, ses propres monstres intérieurs. La musique s'ouvre à lui par hasard et prend rapidement le pas sur ses autres passions. Porté au fil du temps par une équipe indéboulonnable, dont son ami et compositeur Duane Charly, Kemmler enchaîne les titres jusqu’à son premier album « Rose ». Les choses s’accélèrent ensuite et il signe chez Island/Def Jam où il sort un album évolutif entre mai 2020 et janvier 2021 qui regroupe des titres emblématiques tels que « Ça me gêne », « Au singulier » ou le titre éponyme bouleversant « Gris coeur ».
Après des premières dates réussies au printemps 2022 dans toute la France, Kemmler revient dès l'automne avec une nouvelle tournée et un nouvel album qui s'intitule « &Moi ».
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• Infos pratiques
→ Lieu : La Maroquinerie
→ Ouverture des portes : 19:30
→ Fin des concerts : 22:30
→ Dans le respect des mesures sanitaires en vigueur (https://www.gouvernement.fr/info-coronavirus/)
→ La tournée complète :
www.kemmler.co
→ Suivez Kemmler :
www.lnk.to/kemmler

🌠 FESTIVAL VILLES DES MUSIQUES DU MONDE
🗓 Du 07 oct. au 13 nov. 🎤 Dansez ! Chantez ! Maintenant ! 🕺
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⭐ AU PROGRAMME ⭐
◾ Kutu [ Jazz, machines et grooves éthiopiens ] - Sortie d'album !
Il y a des rencontres qui peuvent changer la vie. Celle du violoniste et compositeur français Théo Ceccaldi et des chanteuses Ethiopiennes Hewan Gebrewold et Haleluya Tekletsadik en fait partie.
Pour eux la nouvelle ère porte le nom de KUTU, une conjugaison de cultures jazz, rock, rap, électro et de chants azmaris actuels. KUTU remue et explose en des rythmes et une énergie fulgurante qui impose une danse frénétique, une spiritualité joyeuse. Cette soirée marque la sortie de leur album Gurumayle, enregistré avec Cyril Atef, Valentin Ceccaldi et Akemi Fujimori-Poivre.
◾ 1re partie : en cours de programmation
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🎟 BILLETTERIE
Réservez : https://bit.ly/3d9z6Fe
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ℹ INFOS PRATIQUES
La Maroquinerie
23 rue Boyer 75020 Paris
. Métro : Ménilmontant (ligne 2) et Gambetta (ligne 3)
. Bus : Pyrénées Ménilmontant (ligne 96)

Le concert de Frenetik initialement prévu au Trabendo le 6 octobre aura lieu à La Maroquinerie le 13 octobre 2022.
Les billets achetés restent valables pour la nouvelle date.
Nous invitons les personnes ne pouvant se rendre au concert reporté à se rapprocher du service client digitick avant le 26 septembre pour demander un remboursement (lien reçu par mail).
Merci pour votre compréhension et à très vite !
FRENETIK
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Une plume. Une vision. Un vécu. Un message à porter, poussé par une voix triple XL. Des images chocs qui défilent, au fil des mesures qui s’égrainent. Le regard noir et lucide, Frenetik débarque en trombe de sa Belgique natale, et c’est tout le rap qui prend des couleurs.
Localisé à Bruxelles, le Congolais d’origine n’a que 21 ans, mais l’expérience de ceux qui ont grandi vite. S’il porte un tel blaze, c’est parce qu’il voit, vit et ressent les choses avec beaucoup d’intensité : rares sont celles qui ne le touchent qu’à moitié. Sa musique ? Une palette d’émotions, tantôt plongées dans la pénombre, tantôt éclairées d’un trait de lumière, qui choquent, touchent et intriguent… mais qui ne laissent jamais indifférent. Car le rap, c’est ça pour lui : l’art d’user des mots pour dire des vérités. Pour dire ses vérités.
INFOS PRATIQUES
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🎟 Lien de billetterie : https://bit.ly/Frenetik_LaMaroquinerie_billetterie
📌 La Maroquinerie - 23 rue Boyer, 75020 Paris
🚇 Métro : Ménilmontant (ligne 2) et Gambetta (ligne 3) / 🚌 Bus : Pyrénées Ménilmontant (ligne 96)
⌚️Ouverture des portes : 19H30

FURAX présente
PRIMERO
LA MAROQUINERIE, PARIS
JEUDI 17 NOVEMBRE 2022 - 19H30
Le tout est toujours plus grand que la somme des parties. Primero le sait. En jetant les bases de la série "Fragments", le rappeur bruxellois échafaude les plans d'une incroyable mosaïque : une fresque discographique façonnée au départ de différents E.P's. Où chaque morceau apporte sa pierre à l'édifice, soulignant au passage la singularité d'un artiste atypique. Membre fondateur de L'Or du Commun, Primero s'échappe du collectif imaginé en compagnie de Swing et Loxley pour poser sa voix sur des récits personnels et d’autres histoires à forte charge émotionnelle. Loin des règles d'usage de l'ego trip, le chanteur se dévoile ici sans filet et, bien souvent, à la première personne du singulier. Bien que ciselés au fil de l'actualité, les différentes parties de "Fragments" se vivent entièrement, sans concession ni faux-semblant.
▶︎ TARIFS
Tarif unique, placement libre > 23€
🎫 Billetterie → https://bit.ly/PrimeroMaroquinerie
→ Informations & PMR :
Salle de concert : 01 40 33 35 05
Restaurant : 01 40 33 64 85
📍 La Maroquinerie
23 rue Boyer 75020 Paris
🚦 Venir en transports
Métro : Ménilmontant (ligne 2) et Gambetta (ligne 3)
Bus : Pyrénées Ménilmontant (ligne 96)
www.lamaroquinerie.fr
www.furax.fr 

𝐌𝐄𝐑𝐙𝐇𝐈𝐍 + Starmonger
VENDREDI 18 NOVEMBRE 2022
LA MAROQUINERIE, PARIS (75)
🎫 https://bit.ly/Merzhin-Maroquinerie-Paris-2022
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Merzhin est de retour avec un 8ème album studio, de nouveau sans concession, d’une densité rare et ravageuse.
Enregistré dans le mythique studio ICP de Bruxelles par le londonien Drew Bang (déjà derrière la console des albums de Royal Blood ou U2), Marche et (C)Rêve est un puissant tournant artistique dans la carrière du groupe.
Sur cet album profondément intense, Merzhin prend de la hauteur pour poursuivre son décryptage du monde. En fin analyste, le groupe se penche sur les heures sombres de l’Histoire (« Jesse », « Résonances ») pour pointer les contradictions d’un système sourd et aveugle qui mène une course effrénée vers sa propre perte, (« Mur d’eau ») tandis qu’inlassablement, l'horloge tourne.
Cet album dystopique, noir, solaire, le plus puissant de sa longue carrière, est le cri astral et profond de ceux qui cherchent à (re)trouver notre seule richesse, l'humanisme.
Car Merzhin en est certain, le champ des possibles est infini et à portée de main pour peu que nous en prenions le chemin.
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Première partie :
𝐒𝐓𝐀𝐑𝐌𝐎𝐍𝐆𝐄𝐑
Nos trois gaillards parisiens, forts d’une solide expérience, n’ont pas peur d’envoyer la sauce et, en plus, ils savent la cuisiner parfaitement (...) Starmonger connaît ses classiques et s’amuse à les revisiter pour un résultat intéressant à tous points de vue. - Desert Rock

PERSONA GRATA présente
>> Crime and the City Solution (AUS) <<
１３．０9．２２
📌 La Maroquinerie (Paris)
🎫 https://link.dice.fm/hf049d43e6c3
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During the History of Crime tour, the band will be playing tracks from the whole of their soon to be reissued back catalogue: Just South of Heaven (1985), Room of Lights (1986),
Shine (1988), The Bride Ship (1989), Paradise Discotheque (1990), The Adversary (1993) and American Twilight (2013)
Crime & the City Solution VI, the latest embodiment of the band Simon Bonney formed in 1977 in Sydney, includes Bonney on vocals, Bronwyn Adams on violin, backing vocals, loops and found sound, highly respected Berlin based Australian drummer Chris
Hughes, Floridian synth and guitar maestro Georgio Valentino, Berlin based
bass player Baron Anastis and long-time collaborator and friend, Melbourne guitarist and
pianist Donald Baldie.
Formed in Sydney by Simon Bonney at the age of 16, Crime & the City Solution’s early performances from 1977-1979 had a big impact on key figures of the early Melbourne art-punk/post punk scene.
In 1984, Bad Seed Mick Harvey shipped Bonney to England to form the London based Crime with their friend the brilliant and ever influential ex-Birthday Party guitarist Rowland S Howard, with his brother Harry Howard on bass and Epic Soundtracks on drums. Two years on, having toured Europe, the UK and US and released several EPs and an album, this lineup reached its zenith at its finale in a historic swansong performance in Wim Wenders’ cinematic masterpiece ‘Wings of Desire’. Bonney has said his true voice and the definitive sound he sought emerged with the next, Berlin based incarnation of Crime &amp; the City Solution, which recorded three studio albums and a live CD between 1986 and 1991. With a more experimental sound, which drew less on Melbourne post punk scene roots and took a more explorative musical approach, this lineup was 50% Berliner and featured Einstürzende Neubauten’s Alexander Hacke on guitar, ex-DAF/Liaisons Dangereuses electronic genius Chrislo Haas on vintage Korg patchbay synth, and free jazz bassist Thomas Stern. The lineup was completed by Australians Mick Harvey on drums and Bonney’s longtime lyrical collaborator Bronwyn Adams on violin.
👁 https://www.youtube.com/watch?v=lQlzYAM2RtQ

Après une Boule Noire complète en quelques jours, Kaky sera de retour à Paris à La Maroquinerie le mercredi 7 décembre !
Avec son premier album, ‘Joli Monde’ disponible cet été, Kaky navigue entre les genres et ne cesse de démontrer une maitrise de son art, entre force et douceur. L’occasion de retrouver un artiste sortant du lot avec ses morceaux introspectifs, qui ne sont que plus puissants en live.

UTO
LUNDI 28 NOVEMBRE 2022
LA MAROQUINERIE, PARIS
Tarif : 17,80€ - Debout
UTO
La nouvelle signature Infiné s’appelle UTO, du nom d’un chien qu’Emile et Neysa ont suivi dans un bois, à l’automne 2016, avant de s’y perdre.
Pop de la nuit et trip-hop du jour, UTO manie aussi bien les codes de l’efficacité que ceux de l’expérimentation, un mélange aussi insolite que savoureux dans le paysage musical français actuel. Fusionnels, ils habitent, écrivent, composent, enregistrent, produisent et mixent leur musique dans leur studio du 45 situé au fond d’un bois. Leur style mélange leur amour pour la folk anglo-saxonne des années 70 ainsi que pour la musique électronique d’aujourd’hui, en passant par la scène anglaise de Bristol des années 90. Portishead, Broadcast, Bjork, Kim Gordon ou plus récemment Adrianne Lenker et Eartheater sont autant d’artistes qui pourraient mieux définir qu’un genre les couleurs si singulières de la musique de UTO.
Depuis leur premier morceau “The Beast” à plus d’un million d’écoutes, UTO a sorti 2 EP chez Pain Surprises Shelter for the broken (2017) et The night’s due (2019) et s’apprête à taper fort avec leur premier album Touch the Lock, sorti le 26 août dernier.
Billets :
https://agauchedelalune.tickandyou.com/home/1763-uto.html et dans tous les points de ventes officiels habituels
> INFOS
La Maroquinerie
23 rue Boyer

Maia Barouh à la Maroquinerie pour la sortie de son nouvel album “ AÏDA ”qui sort le 21 Octobre !!
Elle sera accompagné de son nouveau trio avec Delphine Langhoff à la batterie et Aksel Bahouche aux machines et au moog.
Avec plein d’invités surprises, de profondeur et de folie évidemment !!

AIDA DE MAÏA BAROUH
Elle glisse de volutes tokyoïtes en bords de seine.
Elle connaît les chants traditionnels d’un Japon de nuit, et les mots qui frappent dans la langue de Marianne.
Maïa Barouh nous rappelle à quel point nous sommes des êtres multiples et singuliers.
Avec AIDA (qui signifie « Entre » en japonais), sa voix s’impose sur des grooves profonds, de textures synthétiques en vibrations sensibles, passant du français au japonais, travaillant la langue comme on travaille un son. Elle a d’ailleurs collaboré avec la rappeuse Elea Braaz pour faire s’épouser le français et le japonais sur cet album.
Tantôt solaire, tantôt noctambule, AIDA est un trait d’union.
Maïa plonge en musique, pleine de son héritage qui vit en elle comme un compagnon discret, inventant sa propre danse, son propre chant.
AIDA est un disque à la fois, riche, dense, pluriel, parfois radical, où le silence même est son, où l’écho vibre plus que la note.
Maïa chante une nuit sans fin, un voyage continu, une errance choisie. Quand AIDA nous raconte la rêverie d’un temps passé, c’est sur des beats d’aujourd’hui. La voix de Maïa Barouh nous dit aussi la force des femmes, évoque le racisme anti-asiatique, questionne ce qui fait l’identité... autant de sujets qui font d’AIDA un album direct et puissant.
Sa flûte, son chant, Maïa Barouh les épouse comme on se met en marche.
AIDA avance, traverse les temps et les continents, se loge dans le corps de celui qui écoute, et lui intime de se mettre en mouvement: Avance! Vibre! Vit! Voilà ce que nous dit la musique exigeante, moderne et transversale, la musique unique de Maïa Barouh.

Zikxo, rappeur à la plume affutée, se fait connaître grâce à sa très longue série de freestyle « Temps ». L’engouement est immédiat, Zikxo se démarque par son flow ravageur et son sens du kickage qui rappelle les grands classiques du rap français. Listé parmi les 11 rappeurs à suivre en 2019, Zikxo poursuit son ascension en 2021 avec la sortie de son album solo “Jeune et Ambitieux “ entouré d'artistes prestigieux comme Sadek ou Dinos.
📌RDV le 30 novembre 2022 à La Maroquinerie pour le voir sur scène !

Limitrophe Production présente :
◆ KRAAK & SMAAK
+ Première Partie
◆ 2 décembre 2022
◆ BILLETTERIE : https://bit.ly/kraak-and-smaak-paris
Les producteurs, DJ et artistes live Kraak & Smaak ont accumulé un palmarès à couper le souffle depuis la sortie de leur premier EP au début des années 2000 : cinq albums studio, quatre albums de remix et une incroyable série de singles (avec des chanteurs de haut niveau tels que Ben Westbeech et Romanthony) et de remixes (de Jamiroquai à Solomun) avec des labels tels que Jalapeno Records, Exploited, Razor 'n Tape, Toolroom, Future Disco, Spinnin' et bien sûr leur propre empreinte Boogie Angst.
Leur son très original et distinctif, composé d'un mélange de disco, funk, électro et house, les a amenés dans des clubs du monde entier et des festivals renommés, tels que Glastonbury, SXSW, Exit et Coachella.
Cette année, Kraak & Smaak travaille sur un nouvel album et sortira de nouvelles musiques, notamment des collaborations avec HIGH HOOPS de Leisure et la sensation soul américaine Durand Jones.
Le 2 décembre verra le tout premier concert parisien du groupe dans l'intime salle de La Maroquinerie.
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En vidéo :
https://www.youtube.com/watch?v=zTz8tVIfrX8
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◆ INFOS PRATIQUES ◆
La Maroquinerie
23 Rue Boyer, 75020 Paris

Le premier album de 2019 de la chanteuse et compositrice R&B britannique de Los Angeles Sinéad Harnett, Lessons in Love, raconte l'histoire de l'apprentissage de ses défauts et de ses schémas et de la recherche de moyens pour ne pas les répéter. L'album a donné naissance au single "If You Let Me", qui a dépassé les 70 millions d'écoutes sur Spotify. Son deuxième album très attendu, Ready Is Always Too Late, célèbre le fait d'être prêt à incarner la meilleure version de soi-même. Ce faisant, Sinéad reconnaît pleinement le manque de confiance et le manque d'estime de soi de son passé afin d'embrasser la femme qu'elle veut être dans le présent. "Il y a toujours eu ce thème du "je ne suis pas encore prête", dit-elle. "J'ai vraiment dû faire preuve de discipline en pensant à cette petite fille qui était au piano".
Le titre de l'album est également inspiré par le trope commun de ne pas se sentir prêt pour une relation sérieuse. Comme l'explique Sinéad, "Je me suis dit : "Combien de fois ai-je entendu cela de la part d'un fuccboi ? Pourquoi n'es-tu pas prête pour moi maintenant ?". À travers cet ensemble cohérent d'œuvres, Sinéad livre des hymnes édifiants avec des messages autour de l'autonomisation, de l'individualisme, de l'unité et de la communauté, ainsi que des chansons plus brutes et vulnérables qui explorent comment les périodes plus sombres de son passé ont affecté ce qu'elle est maintenant en tant qu'artiste. Sinéad souhaite que ses fans aient l'impression de l'accompagner dans un voyage où ils s'aiment eux-mêmes. L'album comprend également des collaborations organiques avec une liste de célébrités comme EARTHGANG, Masego, VanJess, Lucky Daye, et plus encore. Ready Is Always Too Late sert ce que Sinéad décrit comme "un bon confort soul".
Considérez ce projet de 2021 comme une réintroduction à Sinéad Harnett, l'icône R&B montante que nous méritons vraiment. Son histoire a été une progression lente et régulière, passant de rien à quelqu'un dont vous n'oublierez jamais le nom. L'évangile de Sinéad vibre à un niveau supérieur et si le reste de son histoire n'a pas encore été écrit parce que nous sommes tous des œuvres en cours, ce n'est que le début. "Il n'y a pas une énorme représentation thaïlandaise dans le R&B et d'une manière de bon goût, j'aimerais faire découvrir un peu plus mes racines aux gens", conclut-elle. "Il faut être authentique pour être sur la bonne voie pour soi-même".
La musique a toujours été la force la plus stable dans la vie de Sinéad. Le piano est devenu un exutoire cathartique pour elle lorsqu'elle grandissait dans le nord de Londres et lui a procuré la compagnie thérapeutique qu'elle recherchait tant auprès de ses parents séparés. Fille d'une mère thaïlandaise et d'un père irlandais, Sinéad a toujours été l'archétype d'une identité métissée - il n'est pas surprenant que sa propre musique soit également le reflet de ce melting pot. Des stars comme Lauryn Hill et Tina Turner ont toujours parlé à Sinéad à un niveau plus profond, lui remplissant la tête de sentiments intenses ancrés dans le tissu du R&B et de la soul.
Alors que ses ambitions musicales n'étaient pas nécessairement appréciées à la maison, le monde extérieur n'a pas tardé à remarquer le talent naissant de Sinéad lorsqu'elle a commencé à trouver sa voix en participant à des concours de talents dans une université locale. L'accueil qu'elle a reçu était si encourageant que Sinéad a décidé de renforcer sa confiance en elle sur scène. Au fil du temps, son obsession secrète s'est transformée en un rêve à poursuivre et Sinéad a fait le saut pour faire de la musique sa carrière à part entière. Elle a tout fait, depuis la création de groupes avec des amis et les concerts sur le campus jusqu'à l'enregistrement dans des studios délabrés et le téléchargement de démos sur YouTube, ce qui lui a permis d'atteindre 320 millions de streams et de collaborer avec des producteurs de premier plan comme Disclosure, Kaytranada, Rudimental et GRADES.
Le deuxième album de Sinéad Harnett, Ready Is Always Too Late, sortira le 21 mai 2021 via The Orchard de Sony Music.

Alias présente :
JWLES
Paris - La Maroquinerie
Mardi 6 décembre 2022
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Résident de Bobigny, le MC aux cheveux longs a été très actif récemment. Ayant grandi entre New York et Grasse, il cofonde LTR Worldwide. Son art est multilingue et son spectre de références et d'influences musicales est très varié.
Ce croisement de cultures se fait ressentir au travers de ses projets et ses collaborations en France (Blasé, Mad Rey, Le Lij, Bob Marlich, 8Ruki...) et à l'international (Pngwng, Fergy53, Nutso Thugn…) et résume bien son rap : mondialisé, frais et jeune. La musique qu'il produit est en fait la quête de son soi interiéur. Son flow est à la fois pointu et décontracté. Il rime comme Gainsbourg mais rappe comme Snoop.
Après de nombreuses dates partagées et quelques affiches en dehors de Paris, Jwles fait enfin son concert solo dans la capitale.
A l’aube de la sortie d’une mixtape, Jwles annonce son premier live à La Maroquinerie. Toujours bien entouré, on peut aussi s’attendre à découvrir la présence de guests inédits…
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INFOS PRATIQUES :
📆 Date :Mardi 6 décembre 2022
📍 Lieu : La Maroquinerie
🏠 Adresse : 23 rue Boyer, 75020 Paris
Ⓜ️ Metro : Gambetta, l.3
alias-production.fr
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#FANPASGOGO #STOPLARNAQUE
LA MOBILISATION CONTINUE POUR LUTTER CONTRE LA REVENTE ILLICITE DE BILLETS DE SPECTACLES
Afin de lutter contre la revente illicite de billets de spectacle, le PRODISS (Syndicat national du spectacle musical et de variété) a lancé la campagne de sensibilisation #FanPasGogo.
Comment reconnaitre un site pas net ? Dois-je me fier aux résultats d'un moteur de recherche pour trouver mes places ? Que faire en cas d'arnaque ?... #FanPasGogo est là pour vous aider à ne pas tomber dans les pièges des sites pas nets.

𝐓𝐀𝐇𝐈𝐓𝐈 𝟖𝟎
En concert à la Maroquinerie, Paris
08 décembre 2022
🎫 Billetterie : https://bit.ly/T80-Maroquinerie-2022
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Après une Boule Noire complète au printemps 2022, le groupe Rouennais désormais culte s’offre une seconde virée parisienne !
Pour leur nouvel album Here With You, c’est l’idée de communion par le son qui a été le fil conducteur. Les sessions d’enregistrement se sont trouvées morcelées à cause de ce que l’on sait. Certains artistes ont choisi de faire des disques intimistes, à l’inverse, Tahiti 80 avait l’envie d'un disque festif, presque reptilien.Si la musique a ce côté dansant et joyeux, la touche introspective et mélancolique est à chercher dans les paroles.
Avec Tahiti 80 : le corps danse et la tête réfléchit.

X-RAY Production et AFTRWRK présentent Tetra Hydro K et Rakoon à La Maroquinerie ! 🔥
Le 10 décembre prochain, le duo Tetra Hydro K viendra vous faire découvrir son nouvel album "Odyssée" sur la scène parisienne du 20ème arrondissement !
Avec cet album, les deux alchimistes marquent avec justesse leur empreinte dans le paysage dub français. Ils ont fait de leur passion une expérimentation grandeur nature, une grande diversification des genres et d’influences musicales qui se traduit par une fusion réussie entre l'instrument live avec Krilong au saxo et l'univers électronique de Kanay à la rythmique implacable 💥
Et ce soir-là, ils seront, comme toujours, très bien accompagnés.
Rakoon, électron libre issu de la scène électro-dub française, connu pour ses basses puissantes, qu’il partage avec un plaisir non dissimulé en concert, viendra lui aussi vous jouer en live son dernier album « Something Precious ».
Fruit d’une importante recherche sonore mais aussi d’un travail approfondi sur les émotions, cet album pensé comme un journal intime, s’adapte aussi à la scène et à cette énergie débordante à laquelle nous a habitué le musicien 😎
Une soirée à ne surtout pas louper, alors prenez vos places dès maintenant juste ici 👉 https://link.dice.fm/Gd87fe7ace3c
Lieu: La Maroquinerie, 23 Rue Boyer, 75020 Paris.
Tarif: 22€ en prévente (hors frais de loc)/ 27€ sur place
Horaire: Ouvertures des portes 19h

Après sa première tournée qui l'a amené en France, en Espagne, en Angleterre ou encore au Luxembourg, Bomel revient avec son deuxième EP qui sortira en octobre 2022 et dont le premier single Don't Stop Me Now est sorti en avril.

Robert Jon & The Wreck de retour à Paris pour un concert unique !

— GiantSteps présente 🙏 Matthis Pascaud & Hugh Coltman
Le guitariste Matthis Pascaud et le chanteur Hugh Coltman rejouent les mélanges hauts en couleur de Dr John, légende de la Nouvelle Orléans.
Avec son groupe Square One, le guitariste et compositeur Matthis Pascaud a déjà démontré l’étendue du terrain de jeu sur lequel il déploie son insolent talent, entre jazz et rock. Des contrées que le crooner anglais Hugh Coltman a aussi arpenté, de ses débuts du côté du blues à ses plus récentes aventures en contrée jazz, et notamment à la Nouvelle Orléans, où il conçoit son album Who’s Happy? en 2018, riche en cuivres et couleurs locales. Pas étonnant, donc, de voir aujourd’hui les deux musiciens se pencher ensemble sur le répertoire du bouillonnant pianiste et chanteur américain Dr John, qui fixa la Nouvelle Orléans sur le planisphère rock à la fin des années 1960, avec un mélange détonnant de rhythm’n’blues, funk et soul, irrigué par le folklore vaudou. Une ambiance électrique à laquelle le jeu de guitare vif de Matthis Pascaud et la voix suave de Hugh Coltman rendent justice de la plus élégante des manières.
— LINE-UP
Hugh Coltman - chant
Matthis Pascaud - guitare
Christophe Panzani - saxophone
Pierre Elgrishi - basse
Karl Jannuska - batterie
Raphaël Chassin - batterie

Thomas Parent a.k.a DJ Pone est depuis plus de 20 ans l’un des DJs les plus emblématiques d’une scène alternative, authentique et respectée. D’abord dans le milieu du hip hop où il livre ses performances de DJ – honorées dès 1996 et depuis lors des championnats DMC et ITF - avec Svinkels, Triptik, Scred Connexion ou encore plus récemment les Casseurs Flowters et NTM. En parallèle, DJ Pone investit avec force la scène électro. Membre fondateur du groupe Birdy Nam Nam, il contribue à la publication de 3 albums studio – dont l’album Manual For Successful Rioting, couronné par une Victoire de la Musique – et confirme la force de son expression scénique auprès d’un public toujours plus fervent, lors de nombreux concerts.
DJ Pone amorce ensuite une carrière solo avec un premier EP « Erratic Impulse » au sein du légendaire label Ed Banger, et un premier album salué par la critique : « Radiant ». En septembre 2022, il sort Remède en ft. Avec Gringe et Georgio puis le single Paradis en novembre. Ces deux morceaux annoncent bel et bien le retour de DJ Pone qui a été obligé de tout décaler à cause de la crise sanitaire. Rendez-vous très prochainement pour la suite et surtout le 10 février 2023 à la Maroquinerie à Paris !

Veryshow Productions, en accord avec K2 Agency présente:
Formé en 2000, Deathstars, la sensation Death Glam de Suède mélange diverses influences allant du Black/Death Metal au Rock’n’Roll/Industriel. Les membres étant tous issus de groupes underground de Metal Extrême, le premier album était un vrai défi. C’est avec leur second opus, « Termination Bliss » (2006), que Deathstars a immédiatement attiré l'attention avant de partir en tournée avec Cradle Of Filth, la même année. L’album « Night Electric Night » (2009) les lança à l’international avec une tournée européenne en première partie de Rammstein. Après un dernier album, « The Perfect Cult », en 2014, le groupe est de retour et finalise actuellement son prochain opus qui devrait sortir début 2020, sur le label Nuclear Blast.
Retrouvez Deathstars pour 4 dates françaises et à Paris - La Maroquinerie le 25 janvier 2022!

Caméléon autoproclamé serpentant entre l’influence du rock anglosaxon et celle de la chanson française, Johnny Jane le nouveau chanteur spleen, sera en concert sur la mythique scène de la Maroquinerie le 15 décembre prochain.
L’occasion pour lui de présenter sur scène son deuxième EP dont la sortie est annoncée avant l’été !

► Corpus Delicti (Post-punk, Nice)
Le culte autour de Corpus Delicti ne cesse de grandir, à la faveur de rééditions par le label français D-Monic en 2006 puis par le label américain Cleopatra en 2019, et grâce une communauté de fans fidèles et connectés aux quatre coins du monde. Redécouvert aujourd’hui par un public plus jeune, le groupe est ainsi régulièrement classé dans les Top 10 des incontournables du rock gothique du monde entier ; le site Sens Critique les classe même parmi les 35 indispensables du genre – unique groupe français cité aux cotés de Cure, Bauhaus ou Joy Division, et affirme que « leur second album est un chef-d'œuvre du genre » ; le magazine musical italien Ascension parle d'eux comme « un mélange incroyable entre Bowie, Bauhaus et Christian Death », tandis qu’il reste le seul groupe français cité par le site américain de référence Postpunk.com comme faisant partie des artistes essentiels du genre ! Une biographie très complète (« Corpus Delicti - La Déliquescence des ombres » par Tony Leduc-Gugnalons) est même publiée par l’éditeur français Camion Blanc en 2011.
En 2022, les titres de Corpus Delicti cumulent plus d'un million de vues sur Youtube, et totalisent en moyenne 70 000 écoutes par mois sur Spotify – un chiffre qui augmente de presque 20% tous les mois ! Galvanisés par cette évidence que la musique de Corpus Delicti n’a jamais cessée de fasciner un public qui n’a fait que croître au fil des ans, régulièrement sollicités par des demandes venues du monde entier, régénérés par un revival post-punk qui les cite en exemple, désireux de combler un public rajeuni qui ne les a découverts qu’après leur séparation et déterminés à laisser de côté les divergences passées, les membres d’origine de Corpus Delicti (Sébastien au chant, Frank à la guitare,Christophe à la basse et Roma à la batterie) ont donc repris le chemin du local de répétition. Aussitôt, les 23 années écoulées ont semblé disparaître, le plaisir de jouer ensemble est immédiatement revenu, et l’alchimie qui a fait du quatuor l’une des figures de proue du post-punk hexagonal fonctionne à nouveau.
• fb.com/cdelicti
• http://corpusdelicti.com
► JE T'AIME (New Wave, Paris)
Mixant electro-clash, new-wave, et post punk, JE T'AIME se forme en 2018. La musique du trio, signé sur les deux labels Icy Cold Records et Manic Depression Records, rappelle la grande époque de la Factory mancunienne. JE T'AIME viendra ici vous présenter son nouvel album "PASSIVE/AGGRESSIVE", un double album sorti cette année.
• fb.com/jetaimethemusic
• youtu.be/90UhrabuICU
Ouverture des ventes Le mercredi 20/07/2022 -10H00

Un père Noël un peu rébou qui descendrait par la cheminée en skate avec des disques d'indie-rock, c'est le programme de cette dernière Gonzaï Night de 2022 avec 𝐓𝐇 𝐃𝐚 𝐅𝐫𝐞𝐚𝐤 et 𝐅𝐨𝐧𝐭𝐚𝐧𝐚𝐫𝐨𝐬𝐚. Au programme de cette soirée 100% Howlin Banana : des bières, du riff lo-fi et l'impression que tes 30 ans dureront éternellement.

🌟 50 préventes à 10 € avec un mail fissa à desk@gonzai.com 🌟

---- 𝐓𝐇 𝐃𝐚 𝐅𝐫𝐞𝐚𝐤 ----
“Je pense que je cherche inconsciemment à faire une chanson pop à chaque fois que je compose un titre mais en mettant un truc un peu dégueu ou qui sort de l’ordinaire au bout”
Depuis plusieurs années, le jeune bordelais Thoineau Palis s'installe tranquillement mais sûrement sur le devant de la scène indépendante française sous l'alias de TH Da Freak. Régulièrement étiqueté "slacker" par la presse, en référence à son évidente obsession pour les guitares décontractées de Pavement, Superchunk, Sebadoh et autres figures d'un indie rock 90 fantasmé (Palis est né en 1993), il y a pourtant peu de fainéantise dans sa démarche; tout juste une certaine forme de nonchalance dans cette façon d'enchaîner l'air de rien les disques, sans trop de considération pour le M.O. habituel des maisons disques.
Sur scène, en formation à cinq, le groupe dynamite en toute décontraction le cadre de ses morceaux pour en proposer une ré-interprétation dopée qui fait systématiquement mouche. Le prochain album, "Coyote", sort le 7 octobre chez Howlin Banana.
https://thdafreak.bandcamp.com/
---- 𝐅𝐨𝐧𝐭𝐚𝐧𝐚𝐫𝐨𝐬𝐚 ----
Joyau trop bien gardé de la scène lyonnaise, le groupe Fontanarosa, sous
l’égide de son principal artisan Paul Verwaerde, collectionne les louanges d’une presse indé qui ne cesse de vanter des créations power pop mélancoliques totalement addictives.
Le communiqué de presse parle maladroitement de Krautrock ou de Sparklehorse — ni l’un ni l’autre sont sur ce disque, même si Way in Out et Off Motion, deux très bons morceaux, ont un je-ne-sais-quoi motorik. Mais même sans le génie de Mark Linkous ou l’agilité de Neu!, Fontanarosa parvient à atteindre sa cible. « Are You There? » est donc un album qui nage dans un océan d’influences sans se noyer, et qui s’en sort avec plus que la moyenne, là où ses camarades de classe doivent souvent filer aux rattrapages.
https://howlinbananarecords.bandcamp.com/album/are-you-there

Du Portugal à Bruxelles, en passant par Anvers, Blu Samu, a déjà vécu plusieurs vies et navigue habilement entre suavité et détermination, entrelaçant le rap dans son chant, mariant la brisure à la brillance. 
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Sur les titres que renferme son nouvel EP «7», Blu Samu conserve l’intensité vocale qui lie ses sept morceaux en un tout passant de l’anglais au portugais et au français, avec l’habileté d’une caresse. 

Headie One, le premier artiste à émerger de la scène Drill avec un single classé dans le top 10 du UK Official Chart, a connu une ascension rapide, mais pas sans validation à chaque étape du chemin. Ce rappeur de 28 ans, né et élevé à Tottenham, est l'une des figures de proue de cette scène en plein essor. Il s'est inspiré des mélodies douces du hip-hop de la côte sud et de la côte est pour créer son flow rebondissant caractéristique, associé à un jeu de mots aigu. L'ascension d'Headie semblait destinée, comme s'il était destiné à être l'un des ancêtres du genre - comme Wiley avec le grime, son compatriote londonien Giggs avec le road rap, ou So Solid Crew avec le UK garage - et il l'a fait avec une polyvalence qui signifie que, bien qu'il soit centré sur la scène drill, Headie manœuvre aussi facilement entre d'autres genres basés au Royaume-Uni et ses aspirations sont de présenter son art au plus grand nombre possible de personnes. Son premier album officiel tant attendu, "Edna", est l'aboutissement d'une progression constante qui a vu Headie One accumuler plus de 100 millions de streams dans le monde et sortir plusieurs singles. L'album a débuté à la première place du UK Albums Chart, entrant dans l'histoire comme le premier album de drill à atteindre cette étape. Tout en enregistrant de nombreux singles à succès comme "Only You Freestyle" avec Drake, "Ain't It Different" avec Stormzy et AJ Tracey et "Princess Cuts" avec Young T et Bugsey. Plus récemment, il a collaboré avec Abra Cadabra et Bandokay sur Can't Be Us.

La toute nouvelle étoile montante de la scène pop, DYLAN, prendra possession de la Maroquinerie le 24 février 2023.

Eagle-Eye Cherry est un chanteur suédo-américain.
Provenant d’une famille d’artistes, son père Don Cherry était trompettiste de jazz, sa mère l’artiste Moki Cherry.
Sa demi-sœur Neneh Cherry a également trouvé le succès avec « 7 seconds » en duo avec Youssou N’Dour, on la retrouve sur certains titres d’Eagle-Eye Cherry.
Peu après sa naissance, il déménage avec son père à New York où il commence sa carrière musicale. Après la mort de Don Cherry en 1995, Eagle-Eye Cherry revient à Stockholm avec sa petite amie et se concentre sur l’écriture de chansons. Il enregistre peu après Desireless (en 1996), un succès en Scandinavie et dans le reste de l’Europe.
Sa chanson suivante, Save Tonight, devient son premier succès international. Il revient aujourd’hui avec « Rising Sun », son nouveau single.

Base présente DEWOLFF en concert à la Maroquinerie le Mardi 28 février 2023 – 19H30

DeWolff est un jeune trio Hammond/guitare/batterie originaire des Pays-Bas qui fait un mélange explosif de blues rock sudiste électrifié avec une touche de soul et de psychédélisme. Ils font partie des musiciens les plus méchants, les plus énergiques, les plus endurcis par la route et les plus virtuoses qui soient et jouent ensemble depuis la moitié de leur vie. Aujourd'hui, toujours au milieu de la vingtaine, ils ont déjà sorti 9 albums studio (dont 7 ont atteint le Top 20 néerlandais), 3 albums live, 2 EP's et ont même enregistré un album avec le producteur des Black Keys, Mark Neill. En outre, ils possèdent leur propre studio entièrement analogique où ils produisent non seulement leurs propres albums mais aussi ceux de nombreux autres groupes acclamés par la critique, et qui est déjà devenu une pierre angulaire du nouveau chapitre de l'histoire du roots-rock néerlandais. Même Luther Dickinson vient régulièrement pour enregistrer quelques chansons ensemble.
Ils ont également tourné avec des groupes tels que Toto, The Black Crowes, The Black Keys, Deep Purple, Ten Years After et Wolfmother et ont trouvé des fans en la personne de Seasick Steve, qui s'est un jour réveillé dans les coulisses d'un festival pour les entendre jouer, pensant avoir entendu les Allman Brothers jouer en 1972, et Roger Glover qui a ouvertement déclaré son amour pour le groupe. 
Même s'ils ont déjà plus d'une décennie de succès, ces gars-là ne font que commencer...

uatre fois nommée aux BRIT awards, RAYE est l’une des artistes les plus streamées du monde avec plus de 2.3 milliards d’écoutes de sa musique. Elle a un single double platine, deux singles d’or et trois singles d’argent à son nom. Elle est également et indéniablement l’une des autrices-compositrices les plus réputées au Royaume-Uni. Ses titres composés ont amassé plus de 3 milliards de streams, RAYE ayant écrit pour certaines des plus grandes pop-stars au monde : John Legend, Elie Goulding, Khalid, David Guetta, Diplo et Beyonce. En 2029, elle a été récompensée par le BMI Impact Award en récompense de sa « vision créative et impact sur le futur de la musique ».
Pendant l’été 2023, ses cris de frustration de ne pas être en capacité de produire et délivrer son album ont été entendus dans le monde entier, menant à une séparation mutuelle entre elle et son label, lui permettant de se forger son propre chemin.
En 2022, elle est nommée aux Ivors Songwriter Of The Year, fait son début en solo en performance TV chez Jools Holland et devient le visage de la campagne Spotify « EQUAL » de novembre. En février 2023, RAYE dévoilera son projet « My 21st Century Blues”. C’est la deuxième partie de RAYE, c’est RAYE dans ses propres termes, c’est RAYE rechargée. Ces titres sont faits par RAYE, pour RAYE, mais dédiés à tous ceux qui ont fait face à l’adversité. Ces titres sont également un anthème pour toutes les femmes artistes de l’industrie, coincée dans le cercle vicieux de la misogynie. 

Gaz Coombes, l'excellent chanteur de Supergrass revient avec son quatrième album solo 'Turn The Car Around' à paraitre le 13 janvier 2023 : Un album sentimental, qui capture les hauts et les bas de la vie moderne et tous les détails entre les deux. Coombes a écrit et enregistré cet album dans son studio de l'Oxfordshire, où il a réalisé le meilleur travail de son illustre carrière. C'est un album qui exploite les palettes sonores, les thèmes lyriques de ses prédécesseurs et qui marque la troisième et dernière partie d'une trilogie, entammée avec Matador, suivi de World's Strongest Man en 2018. Avec classe, Coombes trace une nouvelle voie audacieuse, qui accompagne l'un des auteurs-compositeurs-interprètes les plus doués et les plus appréciés du Royaume-Uni.
A découvrir sur la scène de la Maroquinerie le 03 mars 2023.
https://www.gazcoombes.com/
https://www.facebook.com/GazCoombes 
https://www.instagram.com/Gaz_Coombes/
Clip de Don’t Say It’s Over : https://www.youtube.com/watch?v=-KV0Yom6FeU

Alias présente :
Maya Hawke
Paris - L'Alhambra
Samedi 04 mars 2023
Suite à une forte demande, le concert de Maya Hawke initialement prévu à la Maroquinerie est déplacé à l'Alhambra.
La date reste la même : le 4 mars 2023 et les billets achetés pour la maroquinerie restent valables.
Si vous souhaitez tout de même vous faire rembourser, vous pouvez vous tourner vers votre point de vente.
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MAYA HAWKE
Mannequin, actrice, poète, chanteuse, Maya s'est déjà fait un prénom. Révélée par la série Stranger Things, puis chez Tarantino, la jeune femme appartient aussi à cette jeune génération de songwriter en devenir qui a incontestablement une âme de folkeuse et de rockeuse dans la manière de chanter la sauvagerie douce et mélancolique. Deux ans après la parution d'un premier album "Blush", elle a sorti en septembre "Moss", un disque de folk ombragé qui déclenche de terribles tempêtes intimes, souvent triste mais sublimé par des mélodies immenses. Dans cet album elle évoque le regret, la colère ou encore l'enfance, mais par dessus tout elle parle de l'acceptation de soi. Maya Hawke vient d'intégrer le cercle des poètes biscornues.
Dans cet album elle évoque le regret, la colère ou encore l'enfance, mais par dessus tout elle parle de l'acceptation de soi.
MANU GRACE
La chanteuse, autrice, multi-instrumentiste Manu Grace est l’une des artistes sudafricaine les plus remarquées du moment avec sa pop sensitive et groovy, entêtante et dansante. 
Passionnée de musique, son imagination débordante lui permet d’écrire son premier titre dès ses 15 ans. Elle rejoint ensuite divers groupes avant de réaliser ce qu’elle souhaite réellement faire : chanter ses propres chansons. 
En 2019, son premier EP « June » lui permettra de décrocher directement deux nominations aux South African Music Awards. 
A découvrir en live le 4 mars 2023 à l’Alhambra en première partie de Maya Hawke !

C’est en 2021 que le groupe “Dantès” a vu le jour sur une idée d’Avner Peres, personnage de la chaîne “Road To Saiyan” sur YouTube. Musicien autodidacte aux inspirations variées, le vidéaste a depuis toujours été animé par l’ambition de monter un groupe de Metal.
Il a concrétisé son projet en faisant appel à de talentueux artistes pour l’accompagner.
Avner s’est laissé emporter par son imagination pour composer des riffs à son image sucrée-salée, qui ont abouti à l’enregistrement de l’album “Monte Cristo”, référence au célèbre roman d’Alexandre Dumas dont Avner est un fan absolu.

BAD SITUATION :
BAD SITUATION c’est du courant brut amplifié dans un mur de son. Ce duo totalement explosif prouve très rapidement sa capacité à fédérer. Créé par Aziz Bentot, plus connu sous le nom de Dealer 2 Metal sur Youtube et Lucas Pelletier, BAD SITUATION s’inspire des groupes qui ont marqué l’histoire pour proposer un Rock musclé, addictif et immédiat. Après un passage remarqué dans les studios de Rock & Folk, BAD SITUATION continue de surprendre les amateurs de musiques amplifiées grâce à ses prestations scéniques et son énergie débordante de passion.
Ouverture de la billetterie le 14 décembre à 10h 📣
https://web.digitick.com/dantes-concert-la-maroquinerie..

Le duo parisien, Bracco, a mis au point une club-music à la fine frontière d'un rock triomphal ; une musique hybride qui se dévoile lors de lives âpres et furieux.
A l'occasion de la sortie de leur nouvel album « Dromonia », ils seront en concert à La Maroquinerie le 9 mars 2023.
Billetterie ici : https://bit.ly/bracco_maroquinerie
Soucieux de se glisser partout où l'on peut trouver une scène, un dancefloor Bracco destine ses morceaux à ceux qui ont choisi de ne pas choisir, ceux pour qui punk et techno charrient la même pulsion hédoniste, et qui s'adonnent à leur vice sans un regard pour les vieilles chapelles.
Fort d'un live abrasif pour les coeurs et cerveaux, le groupe s'est aussi produit un peu partout en Europe (Pologne, Suisse, Lituanie, Allemagne, Belgique, Italie), quatre tournées européennes à leur actif.

Lawrence est un groupe soul-pop New-Yorkais fondé par les frères et soeurs Clyde et Gracie Lawrence. S’ils composent ensemble depuis l’enfance, la création du groupe remonte à 2013, lorsque Clyde était encore étudiant à Brown University.
Leur dernier album « Hotel TV », sorti en 2021, est un condensé de pop emmené par le single « Don’t Lose Sight ». Ce dernier, une longue tournée nord-américaine et leur passage à Coachella en 2022 les ont depuis propulsés sur le devant de la scène. Leur premier concert du 12 mars 2023 à La Maroquinerie étant complet, les Lawrence vous donnent rendez-vous la veille pour une date supplémentaire !

uper présente : Biig Piig
Rendez-vous le 10 mars 2023 à La Maroquinerie pour le concert exceptionnel de Biig Piig !
La soul de Biig Piig est inspiré par les différents lieux où elle a vécu mais aussi par ses expériences en temps que croupière et serveuse, à seulement 20 ans elle a une parfaite maîtrise de sa voix qui est le juste milieu entre la maturité et l’innocence juvénile. Elle a même été désigné « la voix la plus douce du sud de Londres » par le magazine Fader.

Ne manquez pas Quinn XCII en concert à la Maroquinerie à Paris le samedi 18 mars 2023 à l'occasion de THE PEOPLE’S TOUR ! Mise en vente des places le vendredi 25 novembre à 10h.

THE PSYCHOTIC MONKS
Après deux albums enflammés, Silence Slowly And Madly Shines en 2017 (Alter K) et Private Meaning First en 2019 (Vicious Circle / FatCat Records), les membres de The Psychotic Monks n'ont cessé de nous impressionner de par leur maturité et leur détermination à proposer une présence scénique et discographique singulière. Leur 3ème album, Pink Colour Surgery (Vicious Circle / FatCat Records), produit par Daniel Fox du groupe Gilla Band et composé en partie par un travail d'improvisations nous arrive enfin tel un acte de résistance à la violence ambiante. Déconcertant au premier abord, ce nouvel opus opère dans le noir une chirurgie de l'éthique qui s'étoffe de rose pour une métamorphose renversante. Sa structure même nous embarque intégralement dans un trip initiatique plein de recoins secrets, à condition d'accepter de s'y lancer, de s'y plonger. Pourtant radicale, cette œuvre est alors véritablement accessible à qui s’y immerge en profondeur. On y est sans cesse hypnotisé, bousculé, car son âme flirte dangereusement avec une transe furieuse et oppressante. Combien alors le voyage devient addictif, se laissant glisser d'une plage à l'autre, parfois heurté, parfois embrasé d'une épiphanie inattendue, car sa lumière nous irradie. Vivre leur musique est alors une expérience intime, sensorielle, dont on reçoit la déflagration encore longtemps après. Pink Colour Surgery est telle la pièce cachée d'une maison dans laquelle nous n'étions jamais entré et l'éventualité de s'y sentir bien n'y est pas exclue.

Colemine Records party : KENDRA MORRIS & THE WINSTON BROTHERS
Après un très remarqué 1er album "Banshee" sorti en France chez Naïve (Wax Poetics aux US), la New Yorkaise KENDRA MORRIS revient avec une toute nouvelle inspiration, beaucoup plus soul et groove et un nouvel album accrocheur "Nine Lives" fraichement sorti sur LE label soul incontournable du moment, COLEMINE Records et en partie produit par Kelly Finnigan des Monophonics. Elle sera accompagnée pour l'occasion par THE WINSTON BROTHERS, la nouvelle pépite groove du label (qui n'est pas sans rappeler leurs confrères du Delvon Lamarr Trio...) dont le 1er album vient tout juste de sortir !
1ere partie : The Winston Brothers

Les dernières années ont été monumentales pour Tom Grennan. Le chanteur à la voix rauque reconnaissable entre mille a sorti en 2021 son second album « Evering Road » (Columbia/Sony Music) et les singles « Little Bit Of Love » et « By Your Side » en featuring avec Calvin Harris, sont devenus des hits internationaux.
Après une tournée européenne avortée à cause de la pandémie, Tom Grennan s’engage dans un nouveau chapitre créatif exaltant et ambitieux. Le britannique vient d’annoncer son nouvel album studio, « What Ifs & Maybes », il déclare à ce sujet : « J’ai appelé mon nouvel album « What Ifs & Maybes ». Il s’agit de suivre son instinct, pas sa tête, car on ne sait jamais ce qui va se passer. Je n’ai pas peur de me lancer dans l’inconnu parce que c’est super excitant ! Je suis dans un nouvel espace créatif et je sais enfin quel artiste j’ai envie d’être. J’ai tellement hâte pour cette nouvelle tournée, ça sera mes plus gros concerts à ce jour et je suis impatient de pouvoir jouer ces nouveaux morceaux pour tout le monde. Let’s go ! ».
Prêt à atteindre de nouveaux sommets, Tom Grennan sera en concert le 28 mars 2023 à la Maroquinerie à Paris.

HOUSE OF LOVE
Le tant attendu nouvel album du groupe de rock alternatif britannique THE HOUSE OF LOVE fondé en 1986 par son leader, chanteur et songwriter, Guy Chadwick est sorti en septembre !
La suite de 'She Paints Words In Red' publié en 2013 se nomme 'A State Of Grace' et a été écrite et enregistrée par la cheville ouvrière du groupe, Guy Chadwick, entre deux confinements durant le COVID.
Ce nouvel album suit de près le coffret 8 CDs ‘Burn Down The World’, une collection d’enregistrements sortis chez Fontana du début des années 90,
A propos de ce nouvel album, Guy Chadwick déclare : "C'est le meilleur ensemble de chansons que j'ai écrites depuis des années et la pandémie m'a ironiquement donné le temps et l'espace pour les développer et les arranger". L'album a été enregistré avec un nouveau line-up, constitué à l'origine pour une tournée américaine du 30e anniversaire. Dans la formation actuelle, Guy (voix principale/guitare) est rejoint par Keith Osborne (guitare principale), Hugo Degenhardt (batterie) et Harry Osborne (basse).
🎧 https://www.youtube.com/watch?v=gwEAOe2lON0
NUITS SAINT JORGE
Nuits Saint Jorge (ex Silver Louzy), présente en avant première un nouveau répertoire de chansons en français écrites au piano. Le jeune chanteur dévoile des morceaux de vie intimes et ordinaires, au son doux du wurlitzer. Inspiré par l'écriture pop baroque de William Sheller, ce nouvel ensemble lorgne aussi du côté de ses semblables contemporains. Comme chez Chris Cohen ou Tex Crick qu'il cite régulièrement, les formes musicales modernes et parfois complexes se mêlent à une écriture limpide et émouvante.

Après une Boule Noire et un Hasard Ludique sold out, un titre playlisté par Thomas Pesquet, et deux EPs aux centaines de milliers d'écoutes sur les plateformes, les 4 membres de Later. sont mêmes comparés au Daft Punk dans le JT de France 2. 
Ils célébreront le 27 mars la sortie de leur premier album à La Maroquinerie !

Il y a eu ce passage très remarqué lors des Francofolies de La Rochelle 2021. 
Et MONSTRE, comme un accès à une authenticité personnelle autant qu'à la beauté.
Un premier EP qui en cinq titres, définissait une humeur à la fois batailleuse et fervente, honnête et inquiète. Habité par le refus des faux-semblants, cru parfois, cash souvent, Martin Luminet fait planer la lucidité couperet de son spoken word impavide et mélodique : une électro cinématographique et cinglante, un télescopage entre le Biolay de « À l'origine » et la noirceur viciée d'Odezenne.
L'auteur-compositeur-interprète (et réalisateur de ses clips, eux aussi baignés d'un esthétisme incisif) a une conscience particulièrement aiguë de l'autre. Il embrasse ainsi un « nous » générationnel pour transfuser la lente agonie d'un Monde responsable de son propre infarctus.
C'est un appel au sursaut et à ne pas courber l’échine. C’est l’uppercut salvateur d'un garçon à la sensibilité exacerbée qui a l'élégance de vibrer par le collectif.
À l’occasion de la sortie de son premier album prévu en février, Martin Luminet sera en concert à la Maroquinerie le 21 mars. 

La Maroquinerie, en accord avec Live Nation France présente : MIMI WEBB
À seulement 22 ans, Mimi Webb s'apprête à devenir la nouvelle icône pop made in UK. Révélée au grand public avec le titre "Before I go" (co-écrit avec Digital Farm Animals et Rory Adams), Amelia Webb de son vrai nom a su conquérir son public avec des textes intimistes et une voix emprunte d'émotions.
Quelques centaines de millions de vues plus tard, la britannique vient de sortir son nouveau single "Ghost of you", prémisse d'un deuxième album déjà très attendu.
À l'occasion de sa tournée "The Amelia Tour", l'artiste passera par la scène de La Maroquinerie le 30 mars 2023, pour un concert au plus proche de ses fans.

Arrache-toi un oeil! et la Maroquinerie présentent :
ALUK TODOLO (fr) + MÛTTERLEIN (fr) + CZLT (be)
Mardi 1er Novembre 2022 à La Maroquinerie, 19h
(premier groupe à 19h30)
13€ (préventes) / 15€ (sur place)

Soirée sous la forme d'un rituel en 3 actes, avec le retour d'Aluk Todolo et leur occult rock transcendantal et hypnotique accompagnés pour l'occasion de 2 projets solos singuliers : Mütterlein et sa darkwave aux accents de black metal et CZLT en ouverture de cérémonie méditative.

► ALUK TODOLO // Occult Rock - Paris/Chambéry
Aluk Todolo a depuis ses débuts en 2006 créé son univers propre. Dans l'imagerie, l'inspiration comme dans la finalité, le groupe est encore aujourd'hui assimilé à son héritage black métal. Mais là où le trio aurait pu naviguer dans une redite trop souvent usée, il a finalement tout de suite réussi à se départir de ce dernier pour développer sa propre vision esthétique. Soubresauts bruitistes, nappes anxiogènes, répétitions rythmiques, voire dérives psychédéliques font partie de son approche propre. Une sorte de chaînon manquant entre Mayhem et Can, froid dans le corps, mais capable d’emmener l'esprit vers une transe profonde et parfaitement maîtrisée.
https://youtu.be/o-gtM2b7ugo
https://aluktodolo.bandcamp.com/

► MÜTTERLEIN // Darkwave Black Metal - Bretagne
A travers ce projet solo, l'artiste lyonnaise désormais installée en Bretagne a toujours défendu une certaine vision de la radicalité. L'instrumentation est puissante, la voix écorchée, les nappes sonores fouillées, traces de son passé hardcore au sein d'Overmars tout autant que de sa passion pour certaines musiques radicales. L'espoir n'a que peu de place dans l’univers de Mütterlein, mais quelquefois pointe un trait de lumières au milieu de cet océan de ténèbres. Sombre, envoûtant et immédiat, son second album 'Bring Down The Flags' intègre des sonorités plus électroniques et des atmosphères industrielles noircies pour servir un sujet et une voix plus directs.
https://mutterlein.bandcamp.com/

► CZLT // Rituel Drone Doom & Sitar - Bruxelles
Projet solo de Guillaume Cazalet (Neptunian Maximalism, Homo Sensibilis Records...). Rituel immersif et méditatif alliant musique drone/doom avec sitar amplifié, flûte et chant guttural.
https://youtu.be/25kFCfTd6QM
https://homosensibilissounds.bandcamp.com/album/junkyard

Avec son groupe Square One, le guitariste et compositeur Matthis Pascaud a déjà démontré l’étendue du terrain de jeu sur lequel il déploie son insolent talent, entre jazz et rock. Des contrées que le crooner anglais Hugh Coltman a aussi arpenté, de ses débuts du côté du blues à ses plus récentes aventures en contrée jazz, et notamment à la Nouvelle Orléans, où il conçoit son album Who’s Happy? en 2018, riche en cuivres et couleurs locales. Pas étonnant, donc, de voir aujourd’hui les deux musiciens se pencher ensemble sur le répertoire du bouillonnant pianiste et chanteur américain Dr John, qui fixa la Nouvelle Orléans sur le planisphère rock à la fin des années 1960, avec un mélange détonnant de rhythm’n’blues, funk et soul, irrigué par le folklore vaudou. Une ambiance électrique à laquelle le jeu de guitare vif de Matthis Pascaud et la voix suave de Hugh Coltman rendent justice de la plus élégante des manières.

Alerte SF pour la première Gonzaï night de 2023 : Alain Damasio débarque à la Maroquinerie en soucoupe violente pour une performance inédite en compagnie du groupe français Palo Alto. A la manière de Michel Houellebecq et Gilles Deleuze, l’écrivain français livrera un concert entre anticipation technoide, psychédélisme littéraire et expérimentations électriques. En ouverture, le groupe Musique Post-Bourgeoise pour de la musique électronique à textes très énervés.

Après son retour en début d’été avec le titre Fais le mouv et une tournée de festivals, 2TH enchaîne fort et annonce une nouvelle tournée pour cet automne avec pour ultime date son prochain concert à Paris, le 12 Janvier à La Maroquinerie. Pour couronner le tout, 2TH dévoile son nouveau single Aïe Aïe Aïe, dans lequel il revisite le très connu Can’t Get You Out Of My Head de Kylie Minogue, choisi par ses fans lors d’un challenge sur les réseaux sociaux.
Avec Odetto et James en première parties

Brigada est de retour à la Maroquinerie pour présenter son nouvel album "Immortels".
Accompagnés de Youth Avoiders !

Actuellement en playlist sur France Inter avec son morceau « Bootycall », Yoa revient avec un nouveau single au propos subversif. « Chanson triste » est accompagné d’un clip, dans une ambiance bedroom pop désenchantée. Artiste pluridisciplinaire, Yoa continue son chemin avec un nouvel EP “Chansons Tristes” disponible depuis le 25 novembre.

H gratte ses premières rimes dans ses cahiers de cours, s'essayant aux freestyles en rencontrant les autres rappeurs de sa ville. Tout devient concret le jour où il s'achète son premier micro. 100% autodidacte, il commence alors à enregistrer dans sa chambre, faire ses propres instrumentales et mixer lui-même ses morceaux. Avec le temps, la chambre de H deviendra un studio pour sa bande de potes.
Depuis mars 2021, il lance sa série de différents « Cycles » entrecoupés de projets communs avec Beamer (Mauvaise Musique) et les beatmakers Bricksy & 3g (Cactus). JeuneCrack impose très vite son style avec des rimes affutées sur ses propres compositions plus originales les unes que les autres.
Fin septembre, il dévoile le clip de « Vrai Crack ». H JeuneCrack s’affirme et boucle joliment la boucle avec une référence au premier morceau de sa Trilogie : « Depuis « Fausse cocaïne », j’suis un vrai crack ». Ce 1er extrait de « 3ème Cycle » interpelle, le tout produit par esone et H lui-même. Comme il le dit, c’est un « couteau suisse ». Le rappeur s’affirme aussi en live, lors du Grunt Festival, et de la release party de « 3ème Cycle » au FGO Barbara (Paris). 8 titres viennent compléter le 3ème épisode de cette trilogie, le tout porté par le clip de « L’éther », sûrement son meilleur clip jusqu’ici. On y retrouve son sérieux et sa légèreté, une proposition à part entière et de belles promesses pour 2023.

SLIFT x Étienne Jaumet
Création Originale
🎟 Billetterie : bit.ly/SxJ-Maro22
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INFOS PRATIQUES :
📍 : 23, Rue Boyer – 75020 PARIS
🚇 : Ligne 2 (Ménilmontant), Ligne 3 (Gambetta), Ligne 96 (Pyrénées Ménilmontant)
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D'un côté le bouillant trio SLIFT, étendard français du heavy rock psyché accro aux guitares vicieuses et ravageuses. De l’autre Etienne Jaumet, saxophoniste nourri au jazz, claviériste biberonné aux synthés analogiques et tête pensante du trio Zombie Zombie, toujours entre mille et un projets. Au centre, un projet de collaboration façonné de leurs mains expertes dévoilé au Roadburn Festival aux Pays-Bas.
Pour l’occasion, SLIFT délaisse pour un temps leurs sonorités furieuses pour inventer avec Etienne Jaumet à la croisée des musiques psychédéliques, de la transe primitive, du jazz modal et du krautrock synthétique. Un voyage spatial et chimérique, oscillant entre nouveaux morceaux, reprises de leurs répertoires respectifs et laissant à l’improvisation toute la place qu’elle mérite. D'avance on les remercie pour avoir eu la géniale idée de se réunir dans ce side-project expérimental et pointu. 

La Maison Tellier sera en concert à La Maroquinerie - Paris les jeudi 22 et vendredi 23 septembre 2022 prochain, une occasion parfaite pour découvrir leur nouvel album "ATLAS" qui sortira le 4 mars 2022 !
Billetterie : https://bit.ly/LMT-Maroquinerie22
Le 7ème album de la Maison Tellier, ATLAS, signe le grand retour au folk-rock de leurs débuts. Les arpèges décidés qui ouvrent le disque le placent sur le terrain des guitares acoustiques, et celles-ci serviront au groupe de boussole durant ces 12 nouveaux titres, ne les perdant jamais de vue, même au plus fort des éclairs électriques ou des grands souffles tempétueux. Quinze années ont passé, durant lesquels le groupe a, en artisan entêté, peaufiné son savoir-faire : c'est l'heure pour lui de signer un album magistral, toujours d'une musique enracinée en Amérique et chantée en langue française. Les chansons d'Atlas enfin assemblées, l'album achevé, les faux-frères Tellier l'avoueront: « C'est le premier album que nous avions toujours rêvé de faire »

Qualifié d’OMNI (Objet Musical Non Identifié) par beaucoup, IOSONOUNCANE distillera sa musique au public français lors d’un concert à La Maroquinerie à Paris dimanche 9 octobre 2022 !
Après avoir débuté sur MySpace au début des années 2000, IOSONOUNCANE sort son premier album en 2010 La Macarena su Roma.
Perfectionniste, l’Italien met 5 ans pour composer et enregistrer DIE, son 2e album. Une attente qui en valait la peine puisque le succès est au rendez-vous : le titre Stormi a été certifié single d’OR, streamé plus de 8 millions de fois sur Spotify. L’album quant à lui totalise plus de 10 millions d’écoutes.
Le 14 mai 2021, c’est IRA qui est dévoilé. Pour beaucoup, l’album est un des disques majeurs de cette année, pour sa complexité de styles qui en fait une œuvre inclassable d’1h50 !
Nul doute que le concert du 9 octobre prochain à La Maroquinerie est un rendez-vous à ne pas manquer…

🎉 L'heure est à la fête 🎉
CHROMATIK fêtera la sortie de son nouvel album 'Just Once' le vendredi 7 Octobre 2022 à la Maroquinerie.
Nouvelle DA, nouveau Show.
⚡️ En opening dès 19h30, Lord Funk, dealeur de samples et producteur pour faire monter la température avec une sélection sans pareille de funk & hip hop.

◊ BIOGRAPHIE ◊
A l'œuvre depuis 2014, Chromatik est un groupe de Jazz/Hip-hop Français. Avec 4 EPs et après avoir parcouru toute la France, le groupe fait de la scène son terrain de jeu. Composé de 6 musiciens talentueux et explosifs ainsi que du rappeur Hi Levelz.
Le groupe séduit de manière élégante et survoltée, les amateurs de musique urbaine, comme les plus grands mélomanes.

◊ DISCOGRAPHIE ◊
2015 : ZAWICHICK
2016 : COLORS
2019 : BRIGHTER
2021 : EP LIVE VOL.1
2022 : JUST ONCE

◊ PRATIQUE ◊
Maroquinerie : 23 Rue Boyer 75020
Métro 2 : Ménilmontant
Métro 3 : Gambetta ou Pelleport

Super! présente Marlon Williams le 29 octobre 2022 à La Maroquinerie

Le Néo-zélandais Marlon Williams possède l'une des plus grandes voix de sa génération. Son ton distinctif sans effort et son vibrato à couper le souffle ont suscité un amour répandu dans le monde entier. Williams s'inspire des traditions folk et country - souvent comparées à Leonard Cohen, Roy Orbison et Elvis Presley - mais ce qui le rend si spécial est sa capacité unique à traverser les genres à la fois sur ses disques primés et dans ses célèbres
Première partie : Reb Fountain
> https://www.youtube.com/watch?v=qoU9dwDfiJM
Ouverture de la billetterie le vendredi 6 mai à 10h : https://link.dice.fm/Hdc58182533f
www.supermonamour.com 

Ladies & gentlemen, here comes the man ! Faut-il encore présenter 𝐉𝐨𝐧 𝐒𝐩𝐞𝐧𝐜𝐞𝐫 ? Que ce soit avec le Blues Explosion ou Heavy Trash, il électrocute depuis déjà 30 ans toutes les scènes du monde et, pour marquer le coup, revient avec une nouvelle formation (les HitMakers) pour un nouvel album nommé « Spencer gets it lit ». De quoi foutre le feu à la Maroquinerie, avec évidemment le respect des consigne de sécurité.


🏴󠁧󠁢󠁥󠁮󠁧󠁿🇯🇵🇸🇪🇯🇲 UNITED, le nouvel album de Tristesse Contemporaine, chez Record Makers, est une navette spatiale emplie de musiciens métropolitains et excentriques.
Dans la navette : Narumi, née a Tokyo, Leo, né à Stockholm, et Mike, Anglais d’origine jamaïcaine, né à Essex.
Qui mieux que Lewis OfMan, le prodige français aux sonorités anglo-saxonnes pour rejoindre la navette ?
De cette association aux influences anglaises et rock émerge alors une forme de no-wave funk emportée par le beat.
Bruts et hypnotiques, pop et mélancoliques, ils se sont emparés des brumes du shoegaze, du krautrock et du madchester pour composer la bande-son d’une époque perdue dans la nuit.
🏴󠁧󠁢󠁥󠁮󠁧󠁿🇯🇵🇸🇪🇯🇲
Tristesse Contemporaine sera en concert le 7 novembre à la Maroquinerie, pour jouer leur nouveau live.
Nouvel album « UNITED » le 14 octobre
https://instagram.com/tristessecontemporaine
https://soundcloud.com/tristesse-contemporaine
Clip "Rude!" : https://youtu.be/ssa3_QQX4-E
Clip "Sly Fox" : https://youtu.be/fRz_dcoEM9I
Clip "England" : https://youtu.be/y_HcfJ7R2Hg
Visuel : Laurent Fétis
Infos pratiques
Billets : https://tinyurl.com/tristessecontemporaine
Prix : 22,00 euros
La Maroquinerie, 23 rue Boyer 75020 PARIS

Connu pour leurs vidéos musicales virales sur TikTok et leurs concerts bruyants, le groupe de folk floridien The 502s se qualifie avec affection d'indéniables rayons de soleil de Floride.
Le son de The 502s peut être décrit comme une combinaison des singalongs folk pop familiers de The Lumineers avec l'énergie instrumentale de Paul Simon. Utilisant le banjo, le piano et le saxophone soprano comme instruments principaux, le groupe est plein de surprises et toujours prêt à apporter un sourire et un éclat de rire lorsqu'il monte sur scène.

Duo originaire de Tel Aviv, en Israël, Lola Marsh est fondé en 2013 par Gil Landau et Yael Shoshana Cohen, repérée dans la deuxième saison de The Voice, à la faveur d’une interprétation habitée du titre « Video Games » de Lana Del Rey. Rapidement, ils se mettent à composer, enregistrer et faire des concerts ensemble. Tandis que la toile s’affole en 2015 avec plus de trois millions d’écoutes sur Spotify des titres « Sirens » et « You’re Mine », un premier EP de quatre titres sort en 2016. La pop-folk léchée du groupe, servie par la voix suave de Yael Shoshona Cohen, trouve avec le simple homonyme le chemin des charts hexagonaux. Ils sortent leur premier album « Remember Roses » en 2017, et leur deuxième album « Someday Tomorrow Maybe » est sorti le 24 janvier 2020.
Leur nouvel album sortira fin octobre 2022.
Première partie : Bonnie Li

🕰 Horaires :
- ouverture des portes : 19h30
- Bonnie Li : 20h
- Lola Marsh : 21h

🎫 Billetterie : https://bit.ly/LolaMarshMaroquinerie
⛔️ #fanpasgogo
Attention aux sites de billetterie et aux revendeurs frauduleux ! Vous pouvez vous voir refuser l'entrée au concert pour cause de faux billets.

Après une brillante victoire à l’Eurovision 2019, l’auteur-compositeur néerlandais Duncan Laurence a su user de ce tremplin pour se hisser au sommet des charts avec son morceau « Arcade ». La ballade puissante qui lui avait fait remporter le concours est rapidement devenu un hit immanquable en totalisant plus de 300 millions de streams et a annoncé le tout premier album de Laurence « Small Town Boy » (Spark Records/Universal Music) sorti en novembre 2020. Sur des arrangements mêlant le rock alternatif, la folk et la pop, il délivre une ode à l’acceptation et un véritable message d’espoir pour tous les jeunes qui, comme lui, ont vécu des adolescences difficiles dans des petites villes où il est dur de trouver sa place.
Duncan Laurence revient à Paris, le 4 novembre 2022 (report du 26 février 2022) à la Maroquinerie pour une soirée qui s’annonce riche en émotions.

En 2020, alors que Beach Bunny achève sa tournée en Amérique du Nord pour son tout premier album « Honeymoon », le monde est frappé par la pandémie et le confinement. De la scène de Coachella, la chanteuse Lili Trifilio se retrouve de retour dans sa maison familiale à Chicago et doit s’adapter à cette nouvelle réalité. Elle trouve ainsi refuge dans les récits de science-fiction et dans son imagination toujours hyper-active, laissant son esprit divaguer dans ces nouveaux espaces à la recherche de nouvelles sonorités. C’est ainsi que le second album de Beach Bunny « Emotional Creature » (à paraître en juillet 2022) a été créé. Il aborde à la fois l’épanouissement personnel, les hauts et les bas des débuts de relations, les joies et les failles de s’ouvrir à quelqu’un, les douloureuses réalités de l’anxiété, les difficultés à quitter des relations toxiques… Une valse de sentiments complexes contrastés avec maîtrise par des mélodies ultra-pop, des refrains entêtants et un côté légèrement punk, à la croisé du pop rock et du pop punk, comme le démontre le premier single « Oxygen ».
Beach Bunny sera de passage à Paris pour présenter « Emotional Creature » le 6 novembre 2022 à la Maroquinerie.

La formation rock de jeunes béninoises Star Feminine Band seront à La Maroquinerie le 9 novembre 2022 pour un concert parisien exceptionnel, avec en première partie Sarah Maison !
Billetterie : https://bit.ly/StarFeminineBand_Maroquinerie
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🎸 STAR FEMININE BAND :
Sans crier gare, une formation de jeunes filles âgées de onze à dix-huit ans, originaires d'une région reculée du Bénin, bouscule l'idiome rock garage avec une fraîcheur, une inventivité
et une énergie stupéfiantes, jouant juste, haut et fort. Angélique, Anne, Dorcas, Grace, Julienne, Sandrine et Urrice seront à la Maroquinerie le 9 novembre 2022 pour un concert parisien exceptionnel !
André, qui compose tous leurs morceaux concède : « Elles amènent leurs idées. Le rêve de ces filles c'est de devenir des stars au niveau international. Elles doivent montrer la valeur de la femme dans le monde entier. Parler de l'Afrique, accomplir de grandes missions autour des valeurs de la femme. Elles parlent de l'excision, de la maltraitance et des violences
faites aux filles. Nous voulons inscrire ces sujets dans le débat politique au Bénin, puis ailleurs en Afrique si cela nous est un jour possible ».
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💫 SARAH MAISON :
Apparue au détour d’un Western Arabisan psyché envoûtant puis un premier EP sorti dans la foulée courant 2018, la chanteuse et compositrice française Sarah Maison, lauréate du dispositif Variation(s) 2020 (FGO Barbara), est de retour en mars dernier avec « Soleils ». Son deuxième EP se dévoile comme le prolongement captivant d’une échappée pop où ses influences de toujours, la chanson française et l’impressionnisme oriental, en miroir de son parcours de vie, se fondent dans cette escapade cosmique de comète en planète, au service d’une musique flamboyante.
Dans la musique de Sarah Maison, les paroles et la musique viennent toujours ensemble, dans une inspiration, une énergie. Les mélodies et le sens des mots se tournent autour, pour créer une musique singulière et autobiographique où résonne la double culture familiale, le Haut Atlas du Maroc pour sa mère, les plateaux du Cantal pour son père.

⭕ Take Me Out et La Maroquinerie présentent…
Miami Horror en concert !
1ère partie: Bei-Jing
Tickets: https://bit.ly/3UfeZpg

MIAMI HORROR
A l’origine nom de scène du leader Benjamin Plant, DJ et auteur de remixes au succès foudroyant qui l’auront poussé à abandonner illico son école de cinéma à Melbourne pour poursuivre une carrière musicale, le groupe de synth pop Miami Horror combine influences 70s et 80s rock ou dance pop avec des sons et des techniques modernes. Avec deux albums et deux ep à leur actif, les australiens se sont également fait connaître via le jeu GTA V où figure leur titre Sometimes. Leur énergie et leurs croisements réussis de riffs et d’électro sont unanimement salués en live.
👂https://www.youtube.com/miamihorror/videos

BEI-JING
À travers les prismes de la new wave et du rock psyché, Bei-Jing distille des refrains pop accrocheurs, aux mélodies entêtantes et aux synthés acides qui l’inscrivent dans la lignée de groupes comme Tame Impala ou Gorillaz.
👂 https://youtu.be/NkowvRAWrJk

⭕ Informations pratiques
Samedi 19 Novembre 2022
Tickets: https://bit.ly/3UfeZpg
La Maroquinerie: 23 Rue Boyer, 75020 Paris
Métro Gambetta, Ménilmontant
Partenaire média: Open Up Your Ears
http://www.lamaroquinerie.fr/
https://takemeout-production.fr 

Sortir un album, ça se fête non? Assis ou debouts, contre vents et Marées les Princesses Leya respirent sans tousser! La bamboche masquée se passera à la Maroquinerie Samedi 3 Décembre 2022.
"Si tu crois qu'on peut aimer Rammstein et Dirty Dancing,ce spectacle est pour toi."
Grand Amateur de pop acidulé et de chemises interflora, Schoumsky a un rêve : gagner l’Eurovision ! Mais dans son entourage personne ne veut l’aider à part Dedo, « Le prince des ténèbres ». Sauf que celui-ci pose une condition : l’Eurovision oui ! Mais en faisant du Heavy Metal !
Le résultat : Un concert humoristique qui fracasse les clichés ! Une battle musicale pour les amateurs ET les détracteurs de sons saturés !
Voici l’histoire du premier groupe de quasi Metal : Les Princesses Leya !

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Billets disponibles ici : https://www.weezevent.com/princessesleya-maro & dans les points de vente habituels !

Andy McKee est l'un des meilleurs guitaristes acoustiques au monde. Son énergie et la qualité de ses chansons l'élèvent au-dessus des autres. Il divertit à la fois l'œil et l'oreille en transformant une simple guitare en un orchestre complet grâce à l'utilisation d'accords modifiés, de tapotements, de capos partiels, de tubes percussifs et d'une technique à deux mains caractéristique.
Retrouvez Andy McKee le 09 décembre 2022 pour un concert exceptionnel à La Maroquinerie !
🎟️ Billetterie : https://bit.ly/AndyMcKeeLaMaroquinerie

◆ INFOS PRATIQUES ◆
La Maroquinerie
23 Rue Boyer, 75020 Paris
Ouverture des portes à 19h30
Restaurant de La Maroquinerie ouvert sur place tous les soirs de la semaine - Menu 4 entrées, 4 plats, 4 désserts / Cartes de Vins et Bar ouvert jusqu'à 2:00.

🐊 30.01 – STAPLES JR SINGERS, CORY SEZNEC 🐊
Non, ce ne sont pas les légendaires Staple Singers de Pop et Mavis, la famille royale du gospel funky. Mais c’est tout de même un pur et merveilleux groupe de gospel du Mississippi, dont l’histoire ressemble à une fable. Dans les années 70, ces Staples Jr Singers étaient très jeunes et chantaient dans les églises autour d’Aberdeen, Mississippi. Leur unique, obscur et excellent album (enregistré en 1975 à Tupelo) a été réédité début 2022, ce qui a permis aux trois membres du groupe de se reformer et reprendre la route, au-delà des frontières et des églises du Mississippi. Une vraie résurrection. Façon Como Mamas, ces Staples Jr Singers toujours vaillants incarnent the real thing, la musique rustique, authentique et soulful du sud des Etats-Unis.

La Maroquinerie présente en accord avec Live Nation France : DIRTY HONEY
Formé en 2019, le quatuor californien Dirty Honey a rapidement su s’imposer parmi les dignes héritiers d’Aerosmith, Mötley Crue ou encore Guns N’ Roses. Ces mêmes Guns les avaient d’ailleurs accueillis en première partie de leur tournée européenne l’été dernier. Peut-on espérer meilleur gage de qualité que le seal of approval de Slash en personne ?
Avec seulement 1 EP et 1 album au compteur, Dirty Honey compte déjà comme une valeure sûre du renouveau de la scène Rock & Roll. Une machine à gros riffs bien huilée, partie pour bientôt remplir des stades. Ne manquez par leur passage à Paris le 07 fé

Cet artiste incarné, déploie un monde profondément personnel et bouleversant, en parfaite adéquation avec son époque. Son premier album « Say Yes, Say No », produit, composé et mixé seul, est une oeuvre lumineuse et envoûtante sortie le 31 juillet 2020 : Une subtile fusion de post-punk, de trap, d’indie rock et de beats dansants au service d’une expression poétique. Sa musique reflète ses influences et sa vie, tiraillé entre son amour pour l’indie et son engagement sur la scène techno Berlinoise. La somme de ces différents genres lui confère un style unique et rare, qu’il qualifie aujourd’hui de "Post Pop": à découvrir de toute urgence.

+++ Postponed from September 24th 2020. Tickets remain valid for the new date. +++
Contra Promotion GmbH presents:
Turmion Kätilöt
Global Warning European Tour 2021

After 8 full length studio albums and playing their asses off at over 650 shows, Finnish metal band TURMION KÄTILÖT is ready to take a step towards the world. Their 9th full length studio album “Global Warning” has been released in 36 countries (April 2020 / Nuclear Blast).
Global Warning will be served all over Europe at the end of the year as Turmion Kätilöt is confirmed to support mighty Nightwish on their European run during November and December 2020. 
From the very beginning Turmion Kätilöt has had a reputation of being a great live band. Disco beats from the 90’s, metal to the pedal, melodies, sing-a-longs, you name it - there are no rules. Yet still if you peek under the skin you can find the darkness pointing its finger to you. Their live shows have been praised to be the fiercest and craziest mayhem to be witnessed creating the twisted world of Turmion Kätilöt. Come and embrace your true self.

Nick Mulvey est un musicien, chanteur et compositeur anglais. Ayant construit de solides bases artistiques durant ses études musicales en Espagne, à Cuba et Londres, c’est tout d’abord en tant que membre de Portico Quartet qu’il est reconnu du public, remportant avec le groupe un Mercury Prize en 2008.
Désormais artiste solo, comptant déjà deux albums et une seconde nomination au Mercury Prize, il est clair que Mulvey est en train de devenir un artiste exceptionnel avec une profonde connaissance qui lui permet aujourd’hui d’amener sa musique vers de multiples directions.

Persona Grata présente
VVN NATION - Electric Sun Tour 2023
We’re very excited to announce that VNV Nation will begin “The Electric Sun Tour” in February 2023. We can promise you an incredible live show of sound, light and passion. If you’ve seen VNV Nation live on tour or at a festival, you will know how full of energy and emotion the shows are. The audience and the band aim for unity, two halves building one live experience together, with everyone singing or dancing.
We will be joined on the tour by Traitrs, from Toronto, who’ve been gaining a strong following through their intense, ethereal and beat driven live shows across Europe and North America.
VNV Nation’s next studio album “Electric Sun” will be a symphony of melodies and beats, orchestrating its sound to a level that listeners to VNV Nation haven’t yet experienced.
Tickets en vente dès le mercredi 4 mai 2022 sur https://link.dice.fm/M7f87e278125

Thomas Guerlet a ce don de croiser avec aisance la pop et la folk et délivre des chansons sensibles, à fleur de peau et nostalgiques, naviguant entre ses doux graves et ses aigus hors du temps. Il a déjà la prestance des plus grands, mais la timidité d'une personne qui se dévoile.
Après 7 années passées en Angleterre, il revient en France et dévoile trois premiers singles marqués par ses influences pop, aux accents anglo-saxons, annonciateurs de son premier album « How Strange To Be Anyone ? » sorti le 16 septembre.
Thomas Guerlet, s'impose à travers son interprétation vive, son timbre de voix délicat, une production à la mélancolie incandescente.
EN CONCERT LE 08 MARS 2023 À LA MAROQUINERIE
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💫 Marie-Gold : Dernière sortie en date pour la magnétique Marie Gold, son album-concept Bienvenue à
Baveuse City qui se veut une immersion musicale dynamique, divertissante et réfléchie.
🎵 https://www.youtube.com/watch?v=klF0aEE0lOg
🐍 Château Forte : Château Forte nous emporte avec sa pop minimaliste, délicate, animale, douce et poétique où
se rencontrent les voix de Lola-Lý et Clément.
🎵 https://www.youtube.com/watch?v=LEfu4dAcwcU
La venue de P'tit Belliveau étant compromise, le Festival est actuellement entrain de réfléchir à son remplacant·e.

joysad est l’avatar de Nathan Fernandez. 21 ans. De Périgueux.
Repéré via le concours « 1minute2rap » sur Instagram, ce jeune rappeur a fait une entrée fracassante dans le rap français.
Après deux EPs Fernandez (2020) et Palindrome (2021), joysad sort son premier album Espace Temps en 2021 dans lequel on compte des featurings avec Tsew The Kid, Sofiane et Heuss L’Enfoiré. Cette sortie est accompagnée d’un court métrage sombre et hypnotique intitulé Trou Noir. Avec ce projet, il tourne définitivement la page du rappeur amateur des réseaux pour intégrer la cour des grands. Son nouvel album Transparent est sorti le 21 octobre 2022.
Côté scène, joysad débute en faisant les premières parties des plus gros rappeurs en France (Lomepal, DTF, Roméo Elvis, Dinos, Josman ou encore Georgio). Mais il devient vite la tête d’affiche de ses propres concerts ! En 2022, il remplit une Boule Noire et est programmé à We love Green ou encore Garorock. Rendez-vous en 2023 pour sa nouvelle tournée qui passera notamment par Paris avec un concert exceptionnel à la Maroquinerie le 16 mars !

Figure émergente de la pop alternative, emlyn a quitté son Texas natal pour suivre ses rêves de musique à LA. Elle s’est très vite imposée grace à son premier EP, « Confessions of a drama queen », comme une artiste au son unique et aux multiples facettes. Productrice et auteure-compositrice, elle ose mélanger les genres (pop, pop-punk, ballades...) et délivre un premier album « loneliest b!tch in america » qui se hisse en haut de tous les tops.
emlyn sera pour la première fois en concert en France le 26 mars prochain à La Maroquinerie à Paris !

Weval est un duo néerlandais, composé de Harm Coolen et Merkin Scholte, qui déroule une électro vrombissante, progressive, mélodique, atmosphérique à la limite du downtempo.
Après deux opus sortis chez Kompakt, Weval sortira son troisième album "Remember" le 3 mars chez Ninja Tune

APRÈS 15 ANS D’ABSENCE À PARIS MARKA,
CE FOU DE SCÈNE EST DE RETOUR PARMI NOUS 
À LA MAROQUINERIE LE 20 OCTOBRE 2022
Ce punk folk-rockeur culte de la scène Belge, entouré de ses musiciens nous régalera de son live festif.
Après avoir ré-enregistré « Accouplés » avec Les Négresses Vertes en 2020, il vient nous présenter son nouvel album « Terminé Bonsoir » ... On est sur un vrai feel-good album, truffé de chansons pop-folk bien foutues (Avant d’être moi - Ne me le dites pas), de ballades touchantes (Des hauts, des bas - Avant après - En bas) d’ovnis dansants (Tu es formidable - Poulette) (...) Ça fait du bien. Dans Le Daron, Marka évoque ainsi la progéniture Angèle et Roméo Elvis (...) Et il le fait sans tricher. Puis, il y a ce titre, Si demain je reviens, aux influences reggae. La chanson s’ouvre sur des mots prémonitoires : « Si demain tu reviens, faut vraiment que ce soit bien... ». Et c’est bien ! …Guillermo Guiz

Aujourd’hui âgé de 24 ans seulement et avec plus de 100 millions de streams, Doxx est au début de sa carrière. Après 3 EPs en 2018, le jeune rappeur lo-fi propose son premier vrai projet l’année suivante "Dans la Tempête". Grace à celui-ci, il se retrouve à tourner dans toute la France. Puis c'est en 2020 qu'il nous gratifie d'un projet "2017" regroupant ces anciens morceaux. Le succès est immédiat avec des titres comme « Sans Titre part 2 » ou « 2 minutes ». A la suite de cette aventure solo, il signe sur le label Low Wood avec qui il sortira « La Fin Du Monde » et un single « Comme Avant » marquant une évolution dans sa manière de concevoir ses morceaux, plus mélancolique et plus mature. C’est en toute discrétion que Doxx prépare son retour pour début 2023 avec son premier album.

Le groupe TREPONEM PAL sera en concert à Paris le jeudi 4 mai 2023 !
Avec la sortie de « SCREAMERS », TREPONEM PAL annonce un retour fracassant au-devant de la scène rock et metal, guitares aiguisées, groove entêtants, le groupe renoue avec sa hargne originelle sans oublier de surprendre avec des titres décapants comme « Out of mind », « Too Late » ou le premier single « Screamers ». 2022 annonce alors un nouveau chapitre pour l’histoire de TREPONEM PAL qui s’adjoint les services de Nicky Tchernenko à la basse et Bastien Amy aux fûts, mais qui signe aussi le retour d’un des membres originaux du groupe, le mythique guitariste Laurent Bizet désormais aux côtés de Polak. Revigoré, plus pertinent que jamais, le groupe prépare une nouvelle tournée pour défendre sur scène son nouvel album. Nouvelles énergies, nouveau contrat sur le label AT(h)OME, nouveau départ qui, en début d’année 2023, nous ouvrira les pages de cette nouvelle aventure de TREPONEM PAL. Fermez les yeux, et laissez couler le son des « SCREAMERS ».

Après une date complète et survoltée à La Boule Noire en novembre dernier, SÜEÜR (Théo Cholbi) sera à nouveau sur scène le 9 mai 2023 à La Maroquinerie 

Des femmes psyché-rock et des synthés krautrock, c’est le programme de cette Gonzaï night du printemps avec en tête d’affiche 𝗧𝗮𝗺𝗮𝗿 𝗔𝗽𝗵𝗲𝗸, la déesse israélienne de la guitare, mais aussi les Français de 𝗠𝗲𝘂𝗹𝗲 pour un set à mi-chemin entre Tangerine Dream et Animal Collective et, en ouverture, la Française 𝗠𝗶𝗲̈𝘁 sous influence Sonic Youth et PJ Harvey. Accordez vos violons, boucan en prévision.

Lien resa Fnac : https://www.fnacspectacles.com/.../gonzai-night-tamar.../

----- Tamar Aphek -----
Figure de proue du rock contemporain sur la scène israélienne, Tamar Aphek est d'abord reconnue pour ses talents de chanteuse et de guitariste. Elle lance son projet solo après avoir officié dans des groupes comme Carusella ou Shoshanna, tous deux connus pour transformer chaque salle en scène de crime de volume et d'énergie sans pitié. Son premier album All Bets Are Off, enregistré dans les studios Daptone Records, laisse transparaître des ambitions expérimentales et des penchants jazz-rock rythmés et envoûtants. Tamar croone, sa guitare rugit quand il faut et s’efface si nécessaire. En formation power-trio, l’Israélienne surprend à chaque titre, évoquant PJ Harvey, ou Anika d’Exploded View.
https://tamaraphek.bandcamp.com/album/all-bets-are-off
----- Meule -----
Meule, ce sont des synthés modulaires, une guitare, deux batteries et tout ça par trois musiciens croisés au détour d’autres groupes tourangeaux (Thé Vanille, C4DILL4C, Lehmanns Brothers...).
Leur musique est portée par des grooves répétitifs et saturés à la CAN, des séquenceurs et des atmosphères électroniques rappelant Tangerine Dream et les groupes de kraut softs allemands des années 70. Plus près de nous dans le temps, on songe aussi à Animal Collective dans l’ôded’un psychédélisme post-moderne, Une musique kaléidoscopique et intense, découpée en six morceaux hypnotiques sur ce premier disque.
https://legroupemeule.bandcamp.com/album/meule
----- Miët -----
Toujours seule en scène, la Nantaise Suzy LeVoid explique combien la découverte d’une altérité nourrit sa création, au point d’avoir choisi pour ce deuxième album toujours anglophone un titre en allemand ("Ausländer"), accentuant la distance avec cet étranger dont il est question. On n’a pourtant pas l’impression qu’elle est seule, tant ce nouvel album est riche et évoque autant PJ Harvey que Sonic Youth.
https://mietmusic.bandcamp.com/

Shelter Talent présente : JONATHAN ROY à La Maroquinerie le dimanche 7 mai 2023.

Depuis qu’il a troqué les patins de hockey pour la guitare, Jonathan Roy a tourné quelques pages, a vécu plusieurs remises en question et changements de cap. Il a même songé pendant un moment à tout plaquer. Mais la musique l’a rattrapé....Ce fut un voyage long, inattendu et littéralement sinueux qui a amené Jonathan Roy à son nouvel album : « Life Distortions ».
L'une des premières chansons que Jonathan a écrites au cours de cette période d'exploration était "Keeping Me Alive", chargée d'émotion, le premier signe qu'il s'orientait dans une toute nouvelle direction qui se retrouve dans son excellent EP : « My Lullaby » sorti en 2021.
Le succès viral du single « Keeping Me Alive » qui compte 96 millions de vues sur YouTube et les morceaux comme « Lost », « Hate That I Love You » ou encore « Walk Out on Me » a permis à Jonathan Roy d’atteindre 400 000 abonnés sur Youtube et plus de 50 millions d’écoutes sur Spotify... Mais cela lui a surtout prouvé que même dans ce monde préfabriqué dans lequel nous vivons, rien ne résonne plus que l’art authentique.
C’est dans cette quête d’authenticité brute que Jonathan Roy a travaillé sur son nouvel album : « Life Distortions ». Ses nouveaux singles « 21 Days » ou encore « To Be Real » comptabilisent déjà des centaines de milliers de vues sur YouTube... Et comme il le dit parfaitement : “I think people will connect with what’s real,” “People have bullshit detectors... I feel like I’m an old-school cat creating this weird pop alternative music and I love it.” Son nouvel album : "Life Distortions" sortira le 3 Février 2023.


Rosenfeld et LOKRE ouvriront le concert de Jonathan Roy à La Maroquinerie.

Rosenfeld est un artiste de Pop Alternative aux textes sombres et sibyllins, souvent loués pour leur côté scandaleux. Le chanteur parisien mélange audacieusement écriture Pop et arrangements électroniques, créant son propre univers, sensuel, obscur et mystérieux. Il est l'un des nouveaux artistes les plus excitants du moment avec ses titres tels que : "Dangerous Woman", "Do It For Me" ou encore "Body".

LOKRE est la dernière artiste qui viendra compléter le line-up du concert de Jonathan Roy à La Maroquinerie. Le son de LOKRE provient de ses racines Indiennes, Irlandaises et de ses influences musicales tels qu'Alicia Keys et Sade. Le résultat, un R&B émouvant, inspiré par des textes qui évoquent nos origines et la découverte de soi... Le premier album de LOKRE : ELIZABETH est une invitation au voyage dont les richesses sonores vont vous envoûter.


Jonathan Roy à La Maroquinerie - Set time :

19H30 - Ouverture des portes.
20H00 => 20H20 : LOKRE.
20H30 => 20H50 : Rosenfeld.
21H10 => 22H40 : Jonathan Roy.

Alias présente :
CHARLIE CUNNINGHAM
Paris - La Maroquinerie
Mercredi 10 mai 2023
Première partie : Rachel Sermanni
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On peut considérer l’histoire de Charlie Cunningham comme une véritable success story toute discrétion et en retenue. Avec déjà plus d’un demi-million de streams et près de 500 performances live dans le monde, notamment au prestigieux Queen Elizabeth Hall à Londres, il a su attirer des fans du monde entier. Ce qui se comprend facilement quand on entend ses chansons à l’identité très forte, balançant entre le piano mélancolique et la guitare rythmée et sa voix unique qui dégage quelque chose d’exaltant et d’intemporel.
Désormais, Charlie Cunningham se prépare à nous offrir son troisième album « Frame » qui sortira le 31 mars 2023.
Très ambitieux, on retrouve dans « Frame » un Charlie Cunningham dans la maitrise de son rôle d'auteur-compositeur-interprète, avec un album de chansons luxuriantes et délicates, débordant de références au rock, au jazz de l'âge d'or et même à la composition néo-classique - tout en conservant sa magistrale musicalité épurée et lucide.

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