Pianiste à Mont-Saint-Aignan : trouvez les meilleurs musiciens

Si vous aimez le jazz qui “balance”, si vous ne pouvez vous empêcher de taper du pied ou de claquer des doigts, voire de vous mettre à danser dès que cela commence à swinguer… Alors “L’homme descend du swing” est un groupe à ne rater sous aucun prétexte ! le pianiste Patrick Bafon a joué recemment en première partie de MICHEL JONAZS (2025) et de MADELEINE PEYROUX (2024), de The YellBows, de LUSCENT, de JO CUSIMANO (ex affaire Louis Trio), etc Dédié aux musiques “swing et jazz” des années 1930/1950, ”L’homme descend du swing”, mené par Patrick Bafon, pianiste et chanteur, s’attache à faire revivre les ambiances survoltées de la période swing ! Étant lui-même un “lindy hopper” (danseur de swing), il n’aura de cesse que lorsque vous vous lèverez de votre chaise pour vous diriger vers la piste de danse. Tout aussi mordus de swing, Claire Fleury à la contrebasse et Matthieu Garrreau à la batterie le soutiennent sans failles dans cette quête joyeuse. Grand standards, incontournables du swing et compositions personnelles se côtoient pour un répertoire festif. Vous êtes timide ? N’ayez crainte !En option si vous le souhaitez, un couple de danseurs expérimenté accompagne “L’homme descend du swing” et vous montrera au cours d’une petite initiation comment exprimer, très facilement, le swing qui est en vous. Rendez-vous sur la piste de danse ! Patrick Bafon est pianiste-chanteur. Durant ses études aux Beaux-Arts de Besançon il a développé une véritable passion pour le jazz. Pianiste de be-bop au départ il devient chanteur à son arrivée à Lyon au début des années 90. Il participe à nombre de formations régionales, dont Avoixcadabra (jazz vocal), Sandungo, Mingo Da Costa ( salsa/afro-cubain) Sunny Band, Jacques Helmus Orchestra, Armand Reynaud trio (jazz classique), Abigoba (jazz fusion) etc. Également danseur de Lindy Hop (ou swing dansé) il pratique un jazz scatté qui fait la part belle à la danse et au répertoire des années 40/50.

Dj et musicien depuis des années. J'intensifie mes activités depuis peu en tant que DJ généraliste (mariages, soirées privées, événements d'entreprises) que ce soit seul ou accompagné de performers (Sax, trompettiste , percussionniste, chanteu-r-se). Je travaille avec quelques sociétés d'animation événementielle et en solo. Je suis à l'aise dans beaucoup de styles musicaux mais j'aime énormément le funk et la soul, ainsi que les musiques tropicales et latines. Je propose aussi des formules avec Betty (chanteuse) dont vous pouvez voir quelques vidéos sur ce profil. Nous vous proposons une formule electro-acoustique (guitare, voix) et une formule dancefloor pour danser jusqu'au bout de la nuit sur des remixs de folie. N'hésitez pas à me contacter si vous avez la moindre question ou à vous rendre sur mes réseaux sociaux. Je reste à votre disposition et me ferai un plaisir de vous accompagner dans la réalisation de votre événement.

Claire Aberlenc est une chanteuse de soul et de rhythm’n’blues originaire de Saint-Étienne. Installée dans le Lot depuis 2007, elle débute comme choriste avant de fonder en 2010, avec le guitariste Alexis Gibert, un duo soul-blues acoustique. Ensemble, ils revisitent les grands standards du genre (Aretha Franklin, Etta James, Ike & Tina Turner, Willie Dixon…). Alexis Gibert, guitariste autodidacte originaire de Cahors, mêle soul, blues, jazz, folk et influences latines. Reconnu pour son groove, ses riffs percussifs et son jeu à la fois énergique et subtil, il accompagne Claire depuis 2011 avec une complicité musicale évidente. Le duo enregistre un EP 5 titres en 2014, atteint la finale du tremplin Lot Amplifié et assure la première partie du groupe Brigitte. En 2016, ils créent The Soul Family, une chorale soul basée à Cahors, dédiée aux classiques des années 60–70. En 2017, ils rendent hommage à Sharon Jones à travers un show funk et soul énergique, accompagnés des Dap-Princes, dans l’esprit de James Brown.

Zia est un groupe de clubs, scènes et soirées privées qui se produit depuis plus de dix ans. L’idée a toujours été d’interpréter des standards de soul, rock, rhythm n’blues et funk de manière personnelle et inspirée. Avec leur son authentique et vintage, les quatre musiciens délivrent chaque soir une performance unique - 100 % live - pour le plaisir de tous.

Lionel VINCENTI, est un pianiste professionnel, compositeur, arrangeur. Intermittent du spectacle depuis 2002, il étudie dans différentes écoles de musique, le jazz qu’il affectionne tout particulièrement. Puis, il se produit dans diverses formations dont le ‘Colors Jazz Trio’ rendant un vibrant hommage au pianiste Michel Petrucciani. Parallèlement, il se produit comme pianiste d’ambiance dans des hôtels, restaurants, soirées privées…avec Sax Rhodes duo saxophone piano pour vos soirées et événements dans un style lounge.

"Un univers magnétique" Le Parisien "Un univers jazzistique remarquablement ouvert, traversé d'atmosphère folk et pop. Une voix chaude et envoûtante comme un baume qui apaise." Piercola MV se produit au sein de combos de jazz et en Big Band. Elle participe aussi à plusieurs projets électro-jazz. Elle vous convie à une promenade musicale sur les continents jazz, bossa et pop. MV peut jouer en duo et être accompagnée par un guitariste ou un pianiste (au choix). En trio, un saxophoniste, un violoniste ou un contrebassiste peut rejoindre la formation. En quartet, il est possible de faire également appel à un batteur pour compléter cet ensemble. MV anime également des team-buildings en entreprise (autour de l'écriture et de l'interprétation de chansons).

Roulotte de Printemps vous propose un voyage à travers l’univers du jazz manouche. Les trois musiciens revisitent les standards des grands maîtres du style autour du swing, de la valse, bossa nova et du tango. Ils proposent aussi un répertoire ponctué d’adaptations de bandes originales de films et de chansons populaires d'Edith Piaf, Gainsbourg, Aznavour... et bien d’autres tout en gravitant sur la dimension propre à Django Reinhardt. Roulotte de Printemps émerveillera vos mariages, soirées privées, séminaires ou fêtes de village.

✨ Saint-Lazare – Voyage musical au cœur du Paris éternel ✨ Notre voyage musical vous emmène dans le Paris des années 50, où le jazz et la chanson française s’entrelacent dans une danse envoûtante. Les mots de Charles Aznavour, Serge Gainsbourg, Georges Brassens, Édith Piaf, Barbara, Charles Trenet ou Thomas Dutronc résonnent avec l’âme de la ville, tandis que les grandes voix du jazz américain trouvent aussi leur place. Dans les clubs feutrés et les cabarets enfumés, les notes de Django Reinhardt faisaient vibrer les cœurs, et Ella Fitzgerald ou Louis Armstrong illuminaient les nuits parisiennes de swing et de blues. Ce répertoire riche et intemporel, où l’élégance française côtoie la ferveur du jazz, revient pour faire revivre cette époque dorée, quand la musique était une langue universelle des émotions et des âmes vagabondes. 🎵 Deux formules pour vous séduire : Duo Saint-Lazare : Becky à la contrebasse, Solène à la guitare et au chant – l’intimité et le charme du Paris d’antan. Trio Saint-Lazare : une énergie festive et entraînante, idéale pour cocktails, mariages et soirées mémorables. 💌 Saint-Lazare, plus qu’un concert : une évasion dans le temps, portée par un swing élégant et des chansons qui touchent le cœur.

Vous imaginez votre événement comme suspendu dans le temps ? Où magie et poésie viendront s'entremêler pour vous faire vivre des moments uniques et inoubliables ? Pour cela, faites confiance à Attrape-Rêves. Vous ferez la connaissance de deux professionnels de la musique qui seront ravie de vous accompagner dans la réussite de votre projet. Attrape-Rêves anime les événements tels que les cérémonies et cocktails de mariage, les soirées publiques ou privées. De Neil Young aux Beatles, de Adèle en passant par Amy Whinehouse, ces deux musiciens revisitent la musique d'hier et d'aujourd'hui avec toute la délicatesse qui les caractérise tant. Aujourd'hui, Attrape-Rêves évolue aussi en Trio ou Quartet pour une formation plus dynamique.

Jazz Alive rassemble des groupes actifs sur la scène jazz et à l'événementiel depuis plus de 10 ans. Nous proposons des formules dans divers styles (jazz vocal ou instrumental, soul & funk, swing manouche, guinguette world, etc ...). Nous pouvons nous adapter à tous les contextes en mélangeant les formules ou les répertoires. Nous avons de très nombreuses références : festivals, jazz clubs, hôtels de luxe, bars & restaurants, lieux d'événements prestigieux, mariages, cocktails, soirées de gala, comités des fêtes, association de commerçants, etc ...

Kieran Thorpe est un chanteur-compositeur dont la musique s’inscrit dans la grande tradition des singer-songwriters des seventies à aujourd’hui. Formé à l'école des scènes ouvertes et autres hootenannies britanniques — l’équivalent folk des jam-sessions —, il a parcouru, ces dix dernières années, les scènes européennes avec ses différents groupes : Firedog Empire, The Bottlenecks, ainsi que The Buffalo Skinners, formation originaire de Sheffield avec laquelle il a joué au Festival de Glastonbury, au Cambridge Folk Festival et au London’s Dublin Castle, entre autres. Désormais installé en France, dans la campagne, au nord de l’Auvergne, il a enregistré et publié à l’orée de l’été 2021 son premier album en leader, A Room With a View. Une aventure solo pour laquelle il s’est néanmoins entouré de douze musiciens interprétant des arrangements pour cordes, cuivres et harmonies vocales. L’album, qui réunit dix compositions, est le fruit d’une décennie de pérégrinations musicales.

Vous aimez quand ça claque, quand ça groove, quand ça chante vrai ? Alors il faut tendre l' oreille vers Washboard Boogie Bang. Au centre de cette affaire, il y a Gris-Gris, washboardiste habité, musicien de scène qui connaît la valeur d'un rythme qui accroche le corps dès les premières mesures. Avec lui, le washboard n’est pas un accessoire folklorique : c’est un moteur. Ça frotte, ça crépite, ça répond à la voix, ça pousse la guitare, ça réveille le boogie, ça donne au blues une pulsation directe, presque physique. Washboard Boogie Bang, c’est une musique qui ne cherche pas à faire joli de loin. Elle se joue près des gens, dans la chaleur du moment, avec cette envie simple et puissante de faire circuler l'énergie. Deux voix, plusieurs instruments, une formule à géométrie variable qui peut bouger selon les concerts, les lieux, les musiciens et l'élan du soir. Le projet peut se resserrer, s’ouvrir, changer de couleur, mais il garde toujours la même colonne vertébrale : le groove, le chant, le partage. Il y a du bois, du métal, des souffles, des cordes, des voix : tout est joué live, sans filet, avec le feu du moment. Les reprises ne sont pas posées là comme des souvenirs sous vitrine. Elles sont reprises pour de vrai : remises en mouvement, frottées au présent, ramenées sur le terrain de la scène. Elles puisent dans les racines américaines — Jazz New-Orleans, Lindy Hop, Boogie, Blues, Swing — pour en faire une matière vivante, populaire, généreuse. Ici, ça tape du pied, ça respire, ça chauffe doucement puis ça embarque tout le monde. Il y a surtout cette sensation précieuse qu’un concert peut encore être un moment de rencontre directe, sans triche, sans distance. Avec Gris-Gris au washboard et au cœur du rythme, Washboard Boogie Bang fait partie de ces projets qui ne s’expliquent jamais aussi bien qu'ils ne se vivent. Le reste ? Ça se joue sur scène.